仇恨透視 R.M.N.

TIFF2022｜觀影 36｜蒙吉從來不令人失望，這次故事發生在鄉村。喜歡影片把不同語言混雜在一起的處理。男主角的角色可悲又可惡，作為一個只能去德國打工的現代經濟體制下的「螺絲釘」他的野外生存能力沒有任何用武之地，急迫地教給兒子，也無法證明一家之主的地位與建立自己的話語權。他無法忍受屠宰場的流水線，逃回村子裡招惹情人，參與反對外國勞工抗議，但是卻不顧家中的父親直到他上吊自殺，大家還在教堂裡吵架。那些典型的歧視臺詞從村民們口中說出來時既恐怖又可笑，電影精心設計了喜歡「王家衛+大提琴+紅酒+希望男人說愛自己」的女性，也設計了無處不在的「小心野獸」的海報。最後一幕村民們扮演的熊出沒，男主放下搶轉身看向小鎮，預示著悲劇的襲來。蒙吉自編自導的這場鬧劇，不僅僅是村民資本家各打50大板，更是展現現實的無解

陰冷飄雪的小村莊，融合了所有大議題:外來和本土，世界主義和民族主義，偏見與理性，民粹與精英，傳統與現代，封閉與開放，個人利益與他者權利……這故事裡其實涉及歐盟的政策，涉及外來勞工，涉及種族和宗教，如果換作他人去拍，這將是一個多麼做作的故事，而蒙吉把這一切都講到了，卻還那麼真實可信，既聚焦本土又生出普遍意義。那場文化中心的爭論實在太精彩了，一場冷酷高潮，人們不停離題又不停切題，講現實問題時說的都是自己虛構的焦慮，講道聽途說的新聞時又都指向確實存在的困境，一種互聯網時代的矇昧，一種矇昧時代的升級版本，一團亂麻一個醬缸。理性退縮，情緒勝利，一切無望。孩子提前看見鬼魂，是一切註定崩塌的宿命招展的旗。蒙吉的故事永遠都是鏡子，讓我們照見自己。

鋪墊了許久都是為了那個近20分鐘的固定機位、一鏡到底的大辯論服務，這場戲很牛，其餘時候很困。

依舊穩當的蒙吉延續拿手題材，交出一份診斷移民問題/勞資矛盾/宗教（功能化）分歧/身份認同/民族情緒的切片報告（片名暗喻個人與社會都需要“核磁共振”），在一個小鎮內高度濃縮的當今時局之微型圖景，要糅合如許議題必定攜有明顯偏工整的匠造痕跡，然而強大的調度功力和綿裡藏針的劇本保證了於無聲處聽驚雷的效果，前面泰半綿密鋪陳似暗流匯海，在辯論大會達到高潮——長達十幾分鐘的固定鏡頭，恰是小鎮縮影的定格，眾聲匯合的場面調度淬鍊出火花，所有宏觀微觀層面的矛盾齊齊迸發，並將之前埋設的細節勾連起來，前景與景深共同顯影時代的痼疾。 男主是雙線粘合劑，同時也作為迴歸的闖入者有別於鄉民，可作出“新”選擇，而魔幻結尾卻驗證著選擇的迷茫；40'左右的餐桌戲，驕傲於兩千年曆史夾縫中不倒，身後被各帝國包圍的地圖。

這得二封金棕櫚了吧！蒙吉已經成仙了，這不服不行啊。表達上由淺入深、由表及裡，導創層面更是完全把技法隱於無形了。最後一幕給我看震了。這片不可能沒獎，除非評審團眼瞎… @Cannes2022