開分8.1，新謀女郎上熱搜，為什麼張藝謀《一秒钟》電影票房卻沒爆？

那一長段範影片發動觀影廣大群眾救治膠捲的章節，絕對是是全劇的華彩篇章。

比如說華語文藝片中電影票房上佳的《白日焰火》、《南方车站的聚会》，除了維也納影展金熊獎、參展戛納影展的刺激之外，更關鍵的是影片帶有的犯罪行為、驚悚片等類別電影個性。

過往逆襲的文藝片，能成功逆襲除了口碑之外，還即使電影引起了廣泛的共情，而《一秒钟》的表達，還是太張藝謀了。

張藝謀他們的《归来》，能在當年奪下近兩億電影票房戰績，一個重要元素也是鞏俐和陳道明的強大電影票房影響力和極為出眾的演出。

劉浩存演的劉閨女想要偷膠捲做燈罩。

貓眼電影票房專業版顯示，在首天排片比重31.4%的情況下，截至當天11時，影片產出電影票房僅2133萬，沒能超越已公映兩週、拍戲20.3%的《除暴》。現階段貓眼對影片的電影票房預測是：2.34億。

所以還有一個不利因素是刪改。

但是那個設定弱化後，這部電影的感情力量似乎削弱了，很多觀眾們更是無法代入張譯在劇中對兒子的那種極端悲傷之情，影片的通俗震撼力也就大打折扣了。

那么張藝謀此次的嘗試輸了嗎？我的答案是：所以沒有。

相對於張藝謀上一階段的大片，包含《影》，《一秒钟》似乎有個大得多的切口，整個故事情節，只有四個主要人物，圍繞的，也是幾秒鐘的膠捲。

即使影片不僅僅是娛樂，也必須帶給人思索。

熟識的張藝謀影片又回去了，但不見得能打動今日的觀眾們

張譯笑著看著編劇，編劇看著張譯，而一個電影沒有講明的重要細節是：男主的兒子只不過死了，但製作者不了告訴觀眾們，觀眾們只能他們從細節裡找。

影片既順利完成了對“膠捲時代”一去不返的致敬，也實現了對“看影片”這件事細緻入微的重現，在歷經一連串坎坷後，還能讓觀眾們看見，這種的創作，怎么會沒有價值呢？

那么，問題究竟出在哪兒呢？

這封張藝謀寄給影片的情書，一部在上映前已經吸盡眼球並且開畫口碑上佳的影片，為什么卻電影票房差強人意？

其二是共鳴。

除了口碑上佳，即使張藝謀的一句“我覺得她（劉浩存）必須是周冬雨的接班人。”那位個性不俗的第三代謀女郎在電影開畫當天也喜提熱搜。

儘管它的敘事很高超，普通人都看得懂，但除了張藝謀本人對於露天影片和膠捲的情結以外，現在的確不能有編劇再拍這種的影片了。

更惋惜的是，那個電影票房還是在電影院給出了31%以下的高排片之下贏得的，而那個排片能給到一部文藝片，似乎也是因為張藝謀、張譯帶來的強觀影期盼，實際上不論編劇還是女演員也沒有令觀眾們沮喪，但各方的期盼和努力並沒有換來一個高電影票房。

映後有觀眾們問編劇，為什么張譯不直接去找兒子，而是從膠捲裡找？

就算我們生活在泛娛樂化的時代，整部影片的電影票房宿命也是那個時代惋惜的一部分，但能夠讓觀眾們看見一名已經70歲、還具備如此創作立場、創作熱量和創作心靈的編劇，去攝製這種一部對發展史、對個體心靈、對光影記憶充滿著親情的影片，這件事能出現，就很幸福了，又怎么會沒價值呢？

劇中的“神祕帥哥”、大尺度犯罪行為、偵緝、破奇案等元素都很能吸引人。

不論從故事情節、圖像還是主題上，《一秒钟》都像是張藝謀在創作上的一次返璞歸真。而重返他們熟識題材的張藝謀，拍起來實在太輕鬆太駕輕就熟了，這部影片就有如行雲流水，好似看見了八十年代的張藝謀。

但是從現階段的情形上看，電影要憑藉著口碑逆襲的難度還是有點兒大。

而對於張藝謀的此次水平迴歸，很多觀眾們還是為它打出了高分，現階段豆瓣打分達至了 8.0分。

老謀子等了快五年總算公映的《一秒钟》，沒能獲得電影票房兩連勝。

可惜的是，這種的高口碑並沒有幫助《一秒钟》贏得高影片票房，首天2000多萬，對於一部子集了張譯、範偉這種的口碑女演員的張藝謀影片，無論如何還是相對較低了。

首先是從類別角度上看，《一秒钟》是典型的喜劇片（Drama），缺少其它吸引人的類別片個性。國內能賣好的喜劇片常常是具備強烈的傳奇性、故事情節性、或是爭議性的。對華語影片觀眾們而言，一個數十年前挽救膠捲的故事情節，即便有張藝謀執導張譯主演，還是不夠傳奇也不具備傳播性。

但三部電影的口碑卻十分，較之《归来》的豆瓣7.9分，《一秒钟》開分8.1，之後小降至了8.0。

而張藝謀上一部文藝片《归来》的電影票房則是2.95億，那還是2014年。

對於今天看影片只須要輕輕地一摁，習慣了二倍速、邊閒聊邊看影片的第三代觀眾們而言，這個看影片像元宵節的時代所以太遙遠了，但假如現在的青年人能通過整部影片，去理解就算一點點那拖家帶口成群結隊看影片的發展史的意趣，老謀子整部影片，就沒有白拍。

張譯演的張九聲從農莊逃走，跟著放映員到下一個生產隊放映地，就為的是看一看熒幕上兒子發生的那幾秒鐘。

而範偉演的範影片則想要挽救三卷膠捲。

只是較之過去張藝謀影片這些濃墨重彩的聽覺奇觀。如《大红灯笼高高挂》的大宅第、《英雄》中的萬箭齊發、《影》裡的傘陣，那場對膠捲的沖洗和擦拭場景既充滿著奇觀美感，又樸實感人，更多是被注入了張藝謀對影片的深情。

聲量不等於影片票房，正如影片票房差強人意也不等於並非好影片

歸根結底，還是多少很多曲高和寡。

而時下的觀眾們，看影片是為的是減壓的。

《一秒钟》電影票房差強人意還告訴我們一個關鍵的事實，那就是：聲量不等於電影票房。通過有效的宣傳、營銷製造信息聲量，是有可能提高影片電影票房，但那更多是針對商業片。

在影片裡這個這時候，放影片是件大事。看片之後先要佔位置，接著家家戶戶拖兒帶女，天不黑就往放影片的地方走。而當下許多青年人不用說膠捲影片，就連露天影片都沒看完，短視頻、在線視頻和移動電子設備的崛起已經大大發生改變了本屆觀眾們的觀影習慣。當影片院都開始面臨債務危機，這種的故事情節就很難令普通觀眾們造成足夠多的觀影衝動了。

演出上，範偉的部份很搞怪，又暗藏傷感。為戲減肥20斤的張譯仍然維持高水平。後段表現相對平平的新“謀女郎”劉浩存這場開頭黃沙上的告別戲，則以一場含笑的淚水證明了張藝謀沒有看錯人。

在這么一個小切口的故事情節裡，張藝謀毫不吝惜地注入了他們對影片所有的深情甚至是執念，也再次充分發揮了他們的聽覺天才。

但是隨著上座率的走高，電影步入週末後的電影票房戰績事實上更堪憂了。即使《除暴》後勁十足，《疯狂原始人2》也領到了貓眼9.1分，普通觀眾們評價甚至好於貓眼8.8分的《一秒钟》。

最後一個問題是:張藝謀拍得太好了，電影只不過是藉由一個膠捲的故事情節，傳遞了對一個時代的感嘆，此種陳雜構成一種情緒，也構成了一種壓力。

對當前普通中國電影觀眾們而言，電影最吸引人的是許多實打實的元素，著名大導演只是其中之一，《一秒钟》主打的無疑是產品品質和情懷，可觀眾們更願意為“漂亮”的文藝片埋單，並非說《一秒钟》難看，但影片在轉化掏錢的觀眾們上，還不夠力。