效率18萬影片票房2億 整部“粗製濫造”的影片卻口碑炸裂

《泰囧》效率3000多萬元，電影票房13億；

在所有影片都講究精巧和完美的這時候，它能突破常規曝露他們的問題是一種難得的毅力，更難得是它的曝露並非故意為之，而是片場對事業的愛好。即使缺錢，所有女演員的片酬加起來才6萬人民幣，編劇動員了他們的親朋好友來幫忙，而且它嗎並非反套路，而且最後的結果才更驚喜。

這么不靠譜的片場想不出意外是不可能將的。攝製一開始，影片裡的編劇和一名女演員就難以到場，於是場內的那位編劇只得親自出場，缺席的女演員則叫來了他的老公頂上。

比如說諾蘭靠6000英鎊就拍出了8.9分的《跟随》；

並並非所有的好影片都須要超高的投入和當紅流量明星，小效率也是可以拍出好片的，影片那個東西重要還是在想法，想法對了，小效率也能電影票房口碑雙豐收。

在電影的前40兩分鐘，《摄像机不要停》是一部一鏡究竟的恐怖電影，除了一鏡究竟以外，這部分的看點乏善可陳。

就是這么一個直觀的故事情節，就算衝著高分去的，嗎懷疑走錯了劇組（下錯了資源），但是假如我們細心看如果，還會發現女演員的唱功很通常，在殺了所有人之後故事情節就完結了，完全不曉得編劇想幹嘛，為什麼是個真人秀？

許多東西故意去找，常常會無功而返，比不上摘下面具，做一個實實在在，腳踏實地的追夢人。在每年成千上百部影片的培育下，我們能堅信觀眾們的品位的愈來愈高，也愈來愈不難忽悠，你用不用心，大家都會體會獲得，你付出了什么，將來也會收穫什么，假如現在沒有收穫到，那將來一定會有更大的驚喜在後方等你。

原先編劇並不敢接，但男主正好是兒子尤其討厭的歌手，出於取悅兒子，他接下了那個活。但是，接下來他才曉得那個片場簡直問題重重。男女主人公歌手包袱太重，還時不時提出改電影劇本的建議；腰不太好的攝像師卻要拍一鏡究竟；收音師胃腸不太好老是拉肚子；髮型師帶著孩子下班；場助討厭飲酒。

那個部份也很乏味，無非就是交待第二段裡的編劇的生活，他有一個普通的家庭，一個普通的丈夫和一個普通的兒子。它的拍戲國際標準是：快速、昂貴、產品品質尚可。他和兒子的關係不太好，兒子也是一位編劇，可和她媽媽追求的“差不多”相反，她想拍的是真實的東西，拍淚水的這時候絕不能用眼藥水作假，但那個形式在片場根本行不通，得不到普遍認可的她鬱鬱寡歡。

看見那些的這時候，我們會忽然理解首部份成什么變得“粗製濫造”，為什么會有女演員的反應不太正常，為什么他們的動線是這種的。而最讓我們敬佩的必須是最後用上的“人肉搖臂”，在一剎那，片場的人總算團結一致，為的是共同的目地放下自己的身段。更關鍵的是，從第三部份一直延續下來的母子之間的愛也在那個場景中和解。在那個情緒裡，我們對《摄像机不要停》的觀點出現了180度的大轉彎。

在自己聊天的過程中，真正的殭屍從叢林裡冒出來，闖入那個片場，不斷槍殺片場裡的人。編劇拿著攝影機拍下自己面臨死亡威脅時最真實的反應，最後女主靠一把匕首殺光了所有人，倖存下來。

《女巫布莱尔》效率3.5億美元，電影票房2.48億；

我想，那個道理不單單適用於電影界。

今年，韓國也有這么一部廉價卻口碑炸裂，影片票房爆炸的“神作”發生，僅用18萬的製作效率就領到了2億的影片票房，豆瓣8.4分。但和後面我們提及的那些影片擁有精巧的佈局和非凡的想像力相同，本片反倒變得有點兒“粗製濫造”，它太過正直，甚至有點兒笨拙，把拍影片的各式各樣尷尬的場面也一同放了上去，卻靠著真摯獲得了無數觀眾們的厚愛，它就是——《摄像机不要停》。

忽然有一天，編劇媽媽收到一個廣播電臺的活，要拍一部一鏡究竟的現場直播恐怖電影，故事情節自己已經想好了，就是下面這個影片的劇情，同時，拉來了一個片場。

那個片場惟一靠譜的就是編劇自己，可個性溫和的編劇根本無法掌控態勢，只能任由他們的心情喜好來拍整部影片。

在攝製的過程中，收音師一直拉肚子，場助完全是醉酒狀態，編劇既要顧上自己的打戲，還要在場內協助他們的打戲順利完成，最差勁的是，編劇老公入戲太深，險些毀了這部影片。整個第二部份講訴的就是戲外片場做了哪些協調來使得那個電影順利的拍下去。