李誠儒涵義蔡康永，成龍被指拍爛片多，《导演请指教》播出即高能量！

對此，中央戲劇學院文學系副教授孟中直接懟他：“你中國電影史沒學好”，

現場更是秒變“筆試現場”，一名專業影評人直接考起了他的理論知識。

那畢志飛則是“尷尬本尬”。

結果卻換來王旭東一句嘲弄：“即使成龍不做王家衛。”

但是，觀眾們的脾氣也很暴躁。暫且不說絕大部分觀眾們也有同感。——看不懂。只是面對此種詭異的批評，就會有人反攻。

只好，那個電視節目迎來了第二個“尷尬場面”:

才剛還被敬佩得哭了的畢志飛，這一刻簡直要被懟哭了……

編劇方勵和郝蕾直接下降到了涵義層面，就“整部經典作品能否稱作‘影片’”發生了意見分歧。

兩個女演員對畢志飛提出的修改意見爭相提出批評，從人設到電影劇本，畢志飛的意見無人採納。

但這溢出螢幕的尷尬感卻真的是讓人無法忽略，任誰看了都想說一句：

撕X固然有爆點，但還是希望編劇組接下來能不忘初心，安安穩穩地搞好專業工作，讓更多有天賦、有學識的編劇獲得關注。

本該統率全局的人，卻難以掌握女演員，甚至對他們的攝製內容一片茫然，也難怪有網民則表示：似的有點兒知道他拍的片子咋是爛片了……

關於整部經典作品究竟是高級還是故作高深、究竟是短視頻還是影片？一千個人內心深處有一千個哈姆萊特，就留給我們自行評判吧。

小演員也許本是想著遷移話題，但初出茅廬的他也居然對方這么“剛”，直接呆立當場……

原本受到肯定的一部小影片，在經過畢志飛的一番解讀後，忽然變味。

從現階段播映的幾期上看，那個電視節目的最大亮點仍是“撕X”：影評現代人相互掃射，影評人與觀眾們現場互懟、編劇與編劇之間脣槍舌戰……總而言之，任意二者間都能宣戰且各不相讓。

低賤如畢導，在3：1的情況下，只好遵守兩位女演員的意見，選擇依照原電影劇本攝製。

火藥味頓時濃了起來，另一名專業影評人馬上跳出來化身“李中科”，宣稱影評人並沒有故作高深，而是用他們的行業科學知識和實戰經驗告訴觀眾們影片的具體美，鼓勵觀眾們“從右入口進，從右進口出”。

走戲走得也不順利，在鞋子不對、太陽光不對、沒有電腦的情況下，畢導硬要讓女演員們試戲。

雖然那些專業鑑影人嘴上說著很討厭樑龍，最終樑龍的專業上座率卻落後畢志飛20多票，被我們萬般嫌棄的畢導以近80票的分差遙遙領先。

看完了三期電視節目，飯姐也不由得造成一種感慨：人類文明的悲喜雖不相連，對影片是高級還是故作高深的觀點也各不相同，但這檔電視節目的“尷尬”場面倒是都有共同之處。

在經歷第二期的連番被拒後，畢志飛尚未放棄，還在後臺企圖邀請牛駿峰重新加入他們的隊伍，不出意外的，畢志飛再度被拒。

這不，電視節目播出後，利用“芭比Castle”的交流，電視節目成功地繞了幾圈，重大貢獻了許多尷尬的“名場”.

向來深諳說話之道的蔡康永在李誠儒的連連掃射下都難免落下陣來。

很似乎，最終誰都沒有勸服誰。

專業攝影團隊毫不吝惜地展現了自己對整部默片的愛好。

“當我看見大眾對異類的那個立場的這時候，我就會覺得更為悲哀，也更為荒謬……”

但是，那個淚水著實流早了。

樑龍的“孤芳自賞”也並非頭一例，第二期的編劇丞相強同樣聽不進旁人的意見。

十五分的影片還沒拍完就即使得票太低被叫停了。

三位女演員同樣年長且擁有一定的流量和知名度，也同樣“看不上”以爛片有名的畢志飛，如此作法暫且無論好壞，但都足以令電視節目中的畢志飛深感尷尬，也足以讓電視節目外的觀眾們看見一場場好戲。

牛駿峰再度婉拒畢志飛邀約，讓人難免聯想到上一期的張雪迎。

女演員or編劇？

尷尬or更尷尬？

電視節目則儼然已經掌握“流量密碼”，不論是電視節目原先就有，還是通過中後期剪接，營造出了很多“尷尬場面”，並且不吝嗇提早在互聯網上預告，生怕觀眾們錯失。

成龍也挺倒黴的，原本是好意勸和，說了一句“我覺得你聽他（方勵）的比聽他（王旭東）的好”。

每一個元素看似高級實則艱澀晦澀，以致於在彈幕中不斷飄過：“我不太知道”“這是什么/什么意思？”

這句話也算是一個老梗了，大意也就是說，成龍長期被吐槽是“影片富商”，為的是掙錢拍了很多爛片；而王家衛則被不少人尊為真正的影片大師，特別是部份專業人士，指出王家衛拍出來的經典作品才是表演藝術，才稱得上“矮小上”。

許多觀眾們直言不諱：“很多同學的點評有點兒故作高深。”

呂星辰直接扶額苦笑，毫不掩飾他們的氣憤與反感，負面情緒簡直要溢出螢幕。

從專業鑑影組到成龍、郝蕾、李誠儒等業內人士，絕大多數人爭相提出差評，要么是沒有理解丞相強的表達，要么是覺得丞相強表達得不太好。

聽見方勵否定丞相強的經典作品，王旭東直接反問：“方勵同學做為一個投資者，肯定是一個有錢的投資者，那請問，你投的所有片子，有兩個經得起時間考驗？”

也不曉得嗎被女演員們懟暈了頭，在稍後的試戲中，畢導連人物關係都理不清楚，兩位女演員反過來給他說戲，結果越說越亂……

想來那位小弟也說出來絕大多數觀眾們的心聲：一部好的經典作品，不一定是每一個人都能理解，但至少要讓絕大多數人能夠共情，才算較為成功。假如只是編劇或是所謂的專業人士在那兒孤芳自賞，無法讓觀眾們產生共鳴，還要貶抑觀眾們，那么整部電影無論如何都談不上矮小或成功。

觀眾們、製作方、影評人最大的意見分歧也是從播映開始發生的。

原先處在話題中心的丞相強也不知怎樣作答，尷尬值瞬間攀升至三角形。

換句話也就是說，我那些所謂的“專家”自指出高人一等，非要把他們的意見塞到自己嘴裡，自稱為要鼓勵觀眾們還不忘貶抑觀眾們審美觀，你不覺得膈應人嗎？

簡而言之，就是王旭東借王家衛“踩”成龍。

”二手玫瑰樑龍"在流行樂圈能算是“流行樂教母”了(我不曉得她為什么是教母，但她只是編劇圈的“新人”。大概是玩音樂自帶文藝細胞核吧。樑龍翻拍《疯狂外星人》文藝韻味濃郁：黑白，無聲電影，異形.

“一個經典作品沒有播完整的情況下，我沒有提問的任何象徵意義。”

說到後來，越說越狠，在李誠儒口中，畢志飛不但固執，還是“唸書讀傻了”的典型。

前者指出整部片子更像是短視頻而無法稱做為“影片”，後者則堅持指出它是影片，且再三表達了對樑龍及其經典作品的鐘愛。

p>而且，看不懂的這時候千萬別輕易去評價，能看一下影評人再下結論。

不只是觀眾們和專業影評人之間發生兩極分化，兩位編劇的battle也很“有趣”。

#編劇請指教#、#尷尬#

聽聽自己怎么說：

難得沒有被抨擊，畢導敬佩得直接淚灑當場。

向來以“毒舌”著稱的李誠儒更是坦言：“整部戲假如沒有牛駿峰，你三十分都達不到。”

不得不說，我們的手還是挺正直的。

責編：CHEN

如果說樑龍這趴的尷尬點只是在點評部份，他更像是一個旁觀者，火藥味是由除他之外的觀眾們、影評人、編劇承包了。

畢志飛也是越說越錯，既沒有成功解讀動畫版，也沒有翻拍出新意，按部就班所拍出的傳統故事情節並不合乎時下價值觀念。

短視頻or影片？

在探討電影劇本的環節，畢志飛就遭受“滑鐵盧”。

戲劇性的是，畢志飛被圍困之後，本期最尷尬的態勢發生了。

要說上週最有趣的綜藝節目，就是《导演请指教》。

王旭東和編劇方勵再度現場交手。

漩渦中心的新人編劇樑龍的立場也很“固執”：“我能普遍認可我他們，我想怎么走就怎么走。你管我呢？”

高級or故作高深？

相似的婉拒場面也出現在上一期的蔡康永和李誠儒頭上。

所以也有評委是支持丞相強的，比如那位專業鑑影組成員王旭東。

眼見著畢志飛被問得啞口無言，現場的專業影評人和編劇絲毫沒有放過他的意思，氛圍越發緊張，火藥味十足。

翻拍or模仿？

畢竟是在稱讚牛駿峰，但更是貶抑了丞相強的能力，想來在場最尷尬的當屬牛駿峰了……

蔡康永邀請李誠儒四次被婉拒，李誠儒都沒有想要去小房間聽聽他的影片設想，甚至還涵義說並非什么人都能拍好戲曲。

聽見郝蕾的一番話，方勵好似如坐鍼氈，充滿著輕蔑地瞥了她一眼，讓人隔著螢幕都感受到了尷尬，腳下自動摳出一套一室一廳。

從那些專業影片攝影師如果裡，能聽出一種優越感，只是沒有對著耳朵說觀眾們看不懂，低。

聽見這番“拉踩”言論，現場眾人面色驟變，成龍只好好脾氣地笑容，

其中一名男演員呂星辰立刻發出懟人三連：“這種走戲沒有象徵意義”“我們走戲你也不看”“而且有什么象徵意義呢？”

樑龍或許是仍覺得現場氣氛不夠尷尬，再度添了一把柴。

回憶起上一期，不難發現這一點。

面對小演員提出“怎么想到用黑白畫面來表達那個經典作品”，他語帶疏於，直接婉拒提問問題：

“一室一廳”立刻升級為“兩室一廳”。

“那個片子在播出的一剎那，和不受到大眾討厭的一剎那，它才真正順利完成了。”

更尷尬的是，畢導的經典作品原本依照原著有驚無險地順利完成了，還贏得了許多肯定，即便有《逐梦演艺圈》此種“珠玉”在前，我們只不過都沒對畢志飛的經典作品報太大的期盼。

好好的一部先鋒影片，從畢志飛耳朵裡說出來卻全是些情感裡的雞零狗碎，他不但沒有提問好“《小城之春》為什么能成為百年百大華語影片之首”那個問題，還自行將“現實主義”看成西方擅於的東西。

作者：大杯冷萃

張雪迎以他們“年僅24歲”的理由巧妙婉拒了畢志飛的邀請，畢志飛的困窘和張雪迎的機敏形成強烈對比，更讓人啼笑皆非，那段抓馬的內容成功出圈。

但在尷尬的背後，那個電視節目究竟想呈現出什么呢？是給我們介紹更精細的編劇工作，讓我們更瞭解每一部經典作品背後的艱辛？還是說就是為的是噱頭？

對於大眾觀影團叫停整部影片，許多專業影評人甚至直接表達了反感甚至輕蔑。

對此，他也只能露出尷尬而不失禮貌的笑容。

這段話一出，就連彼時仍未上場的樑龍都感受到了火藥味，王旭東就差沒直接說：你方勵拍戲就是為的是賺錢。

這話，較之李誠儒的“30分都達不到”柔情多了吧。

這番“我是為的是你好”的言論不僅沒什么人買賬，更是引來一名小弟祭出金句：“就像去嚼稻米，要去吃人家嚼過的，接著我再去嚼第二遍，那有象徵意義嗎？”

從攝製最初到最後點評，他都沒有逃開這三個字，甚至讓人不由地對他生出了幾分憐憫。

李誠儒辛辣評價“我不宣稱這是他的經典作品”，直指畢志飛投機取巧，只是在模仿經典，沒有他們的價值觀。