四部最經典的日本影片（建議珍藏）

三、《下女》

談及發生改變國家的日本影片，惟一一部在粉絲內心深處達成共識的，是黃東赫編劇2011年的經典喜劇片《熔炉》。

《下女》是一部黑白驚悚片犯罪行為片，導演和編劇都是金綺泳，雖然已睽違幾十年，《下女》卻仍然透出一種更讓人倍覺新鮮的野蠻感和思想性。

眾所周知，金基澤一間在從半山腰的副社長大宅回他們半儲藏室的家的過程中，所有的運動都是向下的，向下的坡坎、向下的石梯、向下的街道……沒有一次向上的運動，這足以證明，日本社會的貧富社會階層分化，已經到了沒有任何共同水平線的地步。

後者是對前者的改編，這兒推薦的，是金綺泳的原版。

電影主人公申愛，妻子過世，她帶著女兒走進小鎮密陽，不料之後女兒又因人而死，極其傷痛的申愛，不得不在天主那兒尋求思想慰藉。總算，經過艱困的自我救贖，申愛放下心結，她親自採摘了一束鮮花，去拘留所見害死他們小孩的罪犯，她決定將這束花送給對方，並告訴對方，他們已寬恕了他。

犯罪行為片、懸疑片、恐怖片，是韓國影片最知名的四種類別，這四種類別，常常伴隨刑偵、推理，但怪異的是，韓國類別片中，真正可說是“推理”的故事情節，可謂少之又少，完完全全的推理影片，更好似缺席，不像日本，已形成十分成熟的推理片創作環境。

九、《特工》

李滄東的影片，通常都是他他們獨立導演，而且，影片故事情節所彰顯出的精神個性，就是李滄東本人的價值觀個性，在《密阳》中，李滄東幾乎傾注了他們全數的“傷痛”。

從1960年金綺泳的《下女》，到2019年奉俊昊的《寄生虫》，日本影片獨有的空間運用和場面調度，好似在日本影片表演藝術的經年經濟發展中，形成了一個饒富意味的“環”。

即使現如今，日本影片依然再沒有任何故事情節，將真愛的“副作用”刻劃得如此觸目驚心！

《寄生虫》中，金基澤（宋康昊 出演）夫妻倆在大雨中狼狽回來的故事情節，則成為那個“環”上最深刻的一個“點”。

此種極端的感情糾葛，最終引致四人喪生，只有一位男子及時抽身，在負傷的情況下，保全了性命。

李鎮泰、李鎮錫本屬同一個陣營，之所以會有此態勢，一方面在於戰場上人太多，汙穢又糊得人面目不清，更關鍵的，另一方面，內戰異化了人的人格，引致士卒無法維持辨人的理性。

即使此次“不斷向上”的回來，將日本影片富有氣質的空間調度，從室內引領到室外，但同時又以整個社會和階級為“住宅”，維持了一種“欄杆式”的空間表達，此種表達的其本質，只不過就是社會階層的分化。

日本女性在日本的話語權，遠高於男性，2019年現像級韓影《82年生的金智英》已有充份的表達。雖然劇中男主人公金智英在工作、生活、生育等各方面，都備受經濟發展和思想的壓迫，但至少，故事情節出現在日本現代化都市，金智英的妻子也算柔情、體貼，但在張哲洙編劇2010年的驚悚片犯罪行為片《金福南杀人事件始末》中，日本農村女性的話語權，被抬高至觸目驚心的境地，最終，電影主人公金福南（徐英姬 飾）拾起了“復仇的錘子”。

樸勳政是現階段日本最具整體實力和聲望的類型片編劇之一，他最經典的經典作品，當屬2013年的犯罪行為影片《新世界》。

《金福南杀人事件始末》則是日本影片將“復仇”主題推至極致的代表作品。

《寄生虫》是一部十分精密的影片，劇中有無數可堪玩味、充滿著指向性暗喻的故事情節，這兒選擇“回來”這一故事情節，是因為它最能體現整部影片對日本階級分化的嘲諷。

千滿德雖具獵捕聲名，卻已經金盆洗手，但陰錯陽差之間，千滿德之子慘死於捕虎隊組織的獵捕中，傷痛的千滿德決定向大虎復仇，但冥冥之中，他又與曾被他們救下、扶養的大虎之間，造成隱約的心靈感應，一人，一虎，相聚在風雪狂舞的山脈中，為曾經的恩恩怨怨做一個了結。

音樂創作學生服用後，自認已與下女兩清，只好便在心靈的最後時刻，爬向他們的丈夫，下女則拖著殘軀一路“迎擊”。

正如電影中對山林的不斷空襲、對野生動物的持續迎擊，上演在觀眾們眼前的，是英雄和英雄之間的喪生訣別，而這三位英雄，一人一虎，都在給對方的愛中傷痕累累，只有喪生是惟一的解脫。

姜帝圭編劇2004年面世的《太极旗飘扬》，是日本電影史最重要的戰爭片之一。

六、《密阳》

影片開頭，日本女演員李孝利、北韓指揮家趙明愛總算達成戰略合作、舉辦會談之時，韓國特工黑水星和北韓高層李明雲，也在聚光燈外惺惺相惜地走向彼此間，三場會談同時、同地出現，一場屬於發展史，一場屬於電影，這一個更讓人震顫的故事情節，再一次創下了日本電影的時代和價值觀高度。

編劇金綺泳在這兒充分利用“欄杆”這一建築物空間的部份，使整個場景深刻而驚悚片，其中那令人窒息、偏執的真愛，在這一殘暴而慘烈的故事情節中，被表達得淋漓盡致。

一、《太极旗飘扬》

二、《大虎》

日本以《下女》為劇名的影片，共計三部，1960年金綺泳版、2010年林常樹版。

千滿德與大虎之間，在混亂而你死我活的時代中，彼此間慰藉、依靠、信任，有如已經將他們融入自然的山民和偉大而神祕的自然之間的羈絆，但最終，人和自然之間仍被時代劃出生死界線。

《恐怖直播》片花

日本影片擅於展現出人的精神痛苦，1954年出生的小說家編劇李滄東，在這方面特別出眾。

現如今的日本影片在許多粉絲內心深處，仍處在亞洲地區領先水平，這與日本影視製作對導演的重視和認同不無關係。

整部影片對建築物空間不凡的場面調度，也成為奉俊昊《寄生虫》的靈感源泉。

八、《金福南杀人事件始末》

除了以下十大佳片，日本影片中，只不過還有很多震撼人心的故事情節，比如說《杀人回忆》中的“命案”、《素媛》中的“友情”、《黄海》中的“逃亡”、《恐怖直播》中的“爆炸”、《潘多拉》中的“犧牲”等等，那些情節，無一不是日本社會的深刻映照，也便是即使日本影片編劇的努力，才使得那些經典作品成功步入觀眾們內心深處。

那場最後的決鬥，是任何觀眾們都在期盼、卻都不願見證的最高潮故事情節！

縱觀世界影片史，幾乎還沒有一部內戰影片從那個細微的角度，來呈現出內戰對人的毀滅。

推理通常分三個部份，“設置謎題”和“推演謎題”，《走到尽头》所做的，就是“設置謎題”，它之所以更讓人吃驚，是因為即便沒有“推演謎題”的部份，主人公高建洙在情急之中匆促設計的“藏屍”，卻擁有一種不容攻陷的邏輯性，同時，彰顯出人腦因險情而被極致研發的思維力量。

日本影片之絕，導演居功至偉！

電影講訴一位音樂創作學生和六名男子錯綜複雜的感情糾葛，其中包含他的丈夫。

導演對於一部影片的關鍵，不言而喻。

《大虎》是一部充滿著英雄氣概並更讓人心酸的佳作，它講訴北韓最後一頭老虎和捕虎人千滿德（崔岷植 出演）之間彼此間對付又惺惺相惜的感人故事情節。

《追击者》（又稱《夜晚的热度》）是日本名導羅泓軫一鳴驚人的長片成名作，有粉絲稱讚其為“《杀人回忆》之後，最更讓人難以忘懷的日本犯罪行為片”。

這一故事情節之所以具備十分的感染力，非常大程度上緣於日本老戲骨張光（1952年生）的高超唱功：他將偷窺者的猥瑣、卑鄙、可悲，演出得入木三分，不但觀眾們看完後直呼“無法忍受”、“靈魂遭遇重挫”等，那位女演員甚至在電視節目上透漏，自從參演整部影片後，途人邂逅他都會驚慌逃跑，丈夫也坦言他很可悲，一連四天不願和他說話。

《熔炉》依照該片導演、日本國民小說家孔枝泳同名原著翻拍，故事情節取材自2005年日本光州第一所聾啞人幼兒園的真實該事件。這是一部僅憑題材本身，便能將觀眾們“衝擊得體無完膚”的傑作，其中有太多更讓人憤慨、鬱結、哀傷的情節，而最具感染力的，就是聾啞人幼兒園副校長兄妹偷拍男孩入廁的情節！

據傳，《寄生虫》中對階層空間神乎其技的表現，便是奉俊昊不斷科學研究《下女》的結果。

五、《走到尽头》

這是一部關於連環命案的影片，並且命案的對象，都是男性。正好日本影片中，以針對男性的連環命案為題材的經典作品，《杀人回忆》和《追击者》是最知名的三部，但是三部都依照真實該事件翻拍，這從影片表演藝術和社會真實彼此間勾連的角度，佐證了日本男性在日本的低賤話語權。

2014年金成勳編劇、李善均執導的驚悚片犯罪行為片《走到尽头》中，便有一段日本影片罕見的推理故事情節：主人公、警官高建洙藉助父親的葬禮“藏屍”。

能說，《熔炉》中的這一“偷拍”故事情節，雖然充滿著驚悚片香味，但它已成為日本電影史上最知名的故事情節之一。

現如今，隨著《寄生虫》在奧斯卡金像獎的獲得勝利，日本影片與否已走進嶄新的拐點，或許，這也須要日本導演、編劇們用很好的故事情節來給出答案！

她看見了罪犯，來不及致意，罪犯卻心平氣和、笑容地告訴申愛：他們已贏得天主的寬恕，不再因所犯的罪而備感傷痛。申愛崩盤了，她不斷地質問天主：在我還沒有寬恕他之後，你憑什么寬恕他？

這是一個更讓人極其震撼的故事情節！

兩人先後從欄杆上滑下來。

曾對日本社會導致衝擊、2016大鐘獎最佳導演電影《局内人》

《特工》曾榮膺日本電影青龍獎最佳編劇、百想表演藝術大賞電影類影片獎、最佳女主角、大鐘獎最佳女主角等數項大獎，即使黃政民出演的韓國特工和李星民出演的北韓高層，真的是將超越國家對立而全身心為國家未來著想的知己之情，傳達得淋漓盡致。

1960版《下女》片花

此前，下女在音樂創作學生丈夫的授意下，從欄杆上掉落，進而弄掉了腹中音樂創作學生的小孩，因而，下女怨氣鬱結，最終脅迫對方服用殉情。

《看见恶魔》片花

雖然《大虎》整部電影在技術層面更令人吃驚（曾斬獲大鐘獎最佳技術獎），但影片開頭這一悲壯的對決故事情節，最是驚心動魄！

《大虎》在2016年第53屆日本影片大鐘獎中，涵蓋共7項提名，其中就包含最佳電影劇本提名。

一個好的導演，能敏銳並富有使命感地研發真正優質、獨有的題材，並在那些題材中，撰寫真實感十足、並予人強烈衝擊的故事情節。

《太极旗飘扬》在豆瓣和IMDb分別贏得8.3和8.0的高分，算是日本影片在中、外打分門戶網站上難得的口碑統一，足見這種的故事情節，引起了所有人的共情。

日本以“復仇”為題材的影片，數不勝數，樸贊鬱“復仇四部曲”（2002《我要复仇》、2003《老男孩》、2005《亲切的金子》）、2012鄭秉吉《我是杀人犯》、2013鄭根燮《蒙太奇》等，都是知名的日本復仇影片，甚至，奉俊昊封神之作《寄生虫》中最後的暗殺故事情節，都有那么一絲復仇之味，足見日本影片人天生擁有一種決絕的表達慾望，而“復仇”，是此種慾望中最永恆的因子之一。

高建洙藉助父親的棺木、兒子的玩偶、氣球等，成功“穿針引線”、蓋住監控等，進而順利瞞天過海，此種“用一場喪生隱瞞另一場喪生”的高明方式，可說是日本影片中絕無僅有的精密故事情節，看完的觀眾們，堅信都很難將之遺忘。

電影講訴兩對兄妹在北韓戰場上的悲慘遭遇，在大場面、小細節、人物演出、音樂創作等各方面，都充滿著一種悲壯的氣質，其中最震撼人心的故事情節，當屬弟弟李鎮泰（張東健 出演）、李鎮錫（元彬 出演）在戰場上相逢，仍未看見彼此間，欲致對方於死地的場景。

這兒就來盤點一下，日本究竟有哪些導演極為出眾、令人難忘的電影！

這真的是一個更讓人心驚的故事情節！它坎坷而深刻地探觸了人內心深處關於傷痛的底線。李滄東憑藉著這一個富有思想思辨象徵意義的故事情節，使電影執導全度妍成為了日本首位戛納影帝。

2010年的《诗》，李滄東通過一名老婦人想作詩的故事情節，表達出人在現實生活和唯美之間艱困自處的思想境況；2018年的《燃烧》，李滄東則生動刻畫出日本都市底層青年的困苦與空虛。但他最能展現出思想痛苦的影片，仍是2007年的喜劇片《密阳》。

七、《熔炉》

四、《寄生虫》

2021日本電影青龍獎最佳導演影片《兹山鱼谱》

日本電影編劇在題材上受到的限制，可謂非常有限，自己能鍼砭時弊、大膽創作，甚至，自己的故事情節創作曾一度在某種意義上，發生改變日本社會。

《追击者》中最更讓人震撼的故事情節，當屬連環命案嫌犯池英民（河正宇 出演）對晚上迷失的男性金美珍（徐英姬 出演）的凶殘迎擊。電影在幽暗、驚悚片的環境中，充滿著細節地呈現出金美珍的被害過程，這可說是日本電影史最殘暴的故事情節之一，堅信極少有觀眾們能平心靜氣地觀看這一故事情節。

較之電影開頭金基澤暗殺副社長，那個“回來”的故事情節反倒更驚心動魄。

只不過，《走到尽头》在日本類別電影中，只能算一部“行活”犯罪行為片，但這一“藏屍”故事情節，卻讓整部影片瞬間變得獨有，具備相同通常的推演氣質。

此種“百無禁忌”的恣意創作，使日本影片在深入分析社會、人性的深度上，令人吃驚。

2006年，奧地利影片《窃听风暴》奪下第79屆奧斯卡金像獎最佳外語片，整部影片，也是奧斯卡金像獎發展史上分量最重的外語片之一，即使它通過一個精采、綿密的特工故事情節，難得地演繹出超越親情、友情、真愛、階層、國別的更珍貴的人類文明感情，此種感情仍未被定性，卻始終存有，2018年，日本編劇尹鍾彬的喜劇片《特工》，則再次刻劃了這一感情。

能說，樸勳政是日本集編劇、導演於一身，並展示出旗手氣質的影片人之一，2015年，由其自編自導自演的古裝劇歷險影片《大虎》，就是最佳證明。

十、《追击者》

劇中的復仇，從日本性別結構和地域差別的象徵意義上來說，具備深刻而刺激的社會觀察性，金福南的復仇，表面看是金福南對妻子一間的復仇，其本質上則是日本女性對男性的復仇。同時，在聽覺呈現出上，劇中的復仇骯髒、凌厲、暴力行為，可說是締造了一種充滿著臭味的、日本獨有的女性暴力行為美學。

金綺泳將故事情節的最高潮，設定在音樂創作學生和下女（即女僕）食用老鼠藥殉情的情節上。

但除了《新世界》，其2017年的《杀人优越权》、2018年的《魔女》等，都是十分不錯的類型片，而他的編劇天賦，也在2010年金知雲導演《看见恶魔》、柳升完導演《不当交易》等電影中，得以展現出。