一場電影人的吐槽會議引起的命案

該片編劇是劉循子墨，即使在《万万没想到》中的表演被觀眾們認識，也主演過互聯網短劇《报告老板！》。《扬名立万》則是他首度主演長片。

另一部分則是我單方面的聯想，這能從電影的數個角度講起。首先是題材，《扬名立万》絕大部分的戲都出現在一個大宅子裡頭，這是一個很經典的驚悚模式。

但從另一個角度講，觀眾們只不過不須要做到百分百還原作者的企圖，當製作者抓住了人的一些共性時，僅一種表達常常就能讓很多相同境況的人產生共鳴。

《驴得水》同樣是清光緒大背景，通過一樁吃空餉該事件，抨擊了當時的管理體制和整個知識分子社會階層。此種曲線表達的策略，兩者如出一轍。

以下一連串聯想所以稱不上比影片精采，也肯定難以百分百與主創人員的創作企圖重疊，它就像黃家輝為此案開的腦洞那般，但是主觀臆測罷了。

第三個是基於故事情節主線的聯想，據傳整部電影還有一個名字叫《一部电影的诞生》，那個名字直接把影片的故事情節主線說了出來。

還有《英雄本色》發哥的經典臺詞，《无间道》郭富城那句“對不起，我是警員。”甚至還有王力宏的經典歌曲《爸，我回来了》的歌詞同音梗。

而逃過了滅火者，自然也會逃過大眾，真正想要表達的東西最終只能被極少的人看見，就像電影最後的首映式那般。

影片的後半部分事實上是一場電影人訴苦會議。假如並非用戲劇來表現，更何況有引發觀眾們不滿的信用風險。

明星陣容方面能大致分成兩幫，一是以萬合天宜居多的互聯網短劇幫，比如說張本煜和柯達，還有客串演出的白客。

劇中餘皚磊飾演的這個從蘇州來的人，站在他的角度講出了記憶的危險性。自己毀掉了記錄全程的攝像機，但未能毀掉兩個擁有記憶的神經系統。

該片剪接由張琪和範肇碩負責管理。在看片的過程中我曾一度覺得電影部份章節有一股姜文的香味，一查發現張琪參予了《一步之遥》還有《邪不压在》的剪接。

我看的這一場，最後一個片花就是韓寒他們主演的新劇《四海》，劇名發生之後的最後一句對白就是“揚名立萬”，也不曉得嗎蓄意為之。

某程度上能說是《扬名立万》的青春版，換句話說，它拍的就是尹正飾演的黃家輝那種飽含激情的狀態，假如只論電影的生猛個性，我個人指出是優於《扬名立万》的。

《AV》中也展示了拍戲的過程，所以沒有我們期盼的那種鏡頭。總之如此一來，除了《扬名立万》中展現出的兩個職位，連攝製現場的相同工種也發生在觀眾們面前。

《扬名立万》於2021年11月11日在國內公映。現階段認為必須是萬合天宜出品的口碑最好的影片長片。由小說家兼編劇韓寒監製。

《扬名立万》和《摄影机不要停！》一樣，選擇在解構中取笑他們，順便把苦水給倒了。

這兒分享一個小片尾曲，一般來說在影片院看影片，龍標發生之後會放許多其它影片的片花。

《扬名立万》中還講出了其它電影人的現狀。比如說快要吃不上青春飯的男女演員蘇夢蝶，被時代淘汰的老女演員關同學，表面美景的海歸替身陳小達。

影片以解構的形式來講訴一個電影人原先滿懷熱誠，卻在現實生活中不斷讓步，最後變為一個爛片製造者，拍的便是喻恩泰飾演的鄭千里那個配角的低配版。

《扬名立万》的主創人員不見得對當時的歷史背景很熟識，但是不怕曝露他們的不熟識。比如說劇中的對白，很多是文學流行起來的詞語。

但整個該事件的性質沒有發生改變，權貴仗勢欺壓底層的現實生活已經在電影中表現出來，要曉得在夜鶯之後，還不知有多少男孩落入三老的魔爪。

這么做一來能提高喜劇效果，二來能提醒觀眾們，歷史背景只不過並不關鍵，只是一個能讓影片順產的工具。

在面對了那么多自身的困局之後，好不容易下定決心要拍戲，卻還要遭受滅火者的圍追堵截，能逃離生天已是萬幸。

最後那些人用另一種形式，把記憶再現了，就在那個這時候，電影又發生了一次反轉，黃家輝醒來的“記憶”有可能是錯誤的。

看見《扬名立万》被稱作國內首部影片劇本殺影片，不由得讓我想到了2009年大牌雲集的《风声》。

看《扬名立万》的過程總會讓我想起許多其它電影。有一部分是影片較為明顯的調侃，比如說《闪灵》的經典砍門章節。

片頭出字幕的這時候，順帶把他們拍的成片放了出來，能看見裡頭並沒有捆綁的故事情節，他們在攝製的這時候也沒有完全依照自己理解的“真相”去拍。

《扬名立万》全體會議桌上的談話，語速非常快，相同人物的對白之間銜接的間隔極短，攝影機轉換極頻繁，都很有姜文內味兒。

此外三部影片還有一個共通點。《扬名立万》以驚悚推理的類別元素，引出了一宗命案。但故事情節大背景卻沒有設置在文學，而是民國初年。

如果說後半部分是電影人在發牢騷的話，那么餘皚磊那個滅火者發生之後的故事情節，能看做是該片最大的牢騷。

若還想要繼續大力推進工程項目，則須要繞一個非常大的彎才能夠順利拍出來，比如說更換歷史背景。

另一個是影集幫，包含《武林外传》的喻恩泰，《爱情公寓》的鄧家佳，《龙门镖局》的尹正和楊皓宇。除此之外還有戲劇出身的陳明昊，評書出身的秦霄賢。

該片編劇有三位，除了導演劉循子墨，還有裡八神，張本煜和柯達。那些人有一個共通點，就是過去都是編影片居多。

所以，嗎首部不關鍵，嗎影片劇本殺影片也不關鍵，只是個新名詞罷了，此種模式在更早之後就已經存有了。

在首映式上，影片通過對白刊登了一則免責新聞稿，就是那句“有時候觀眾們的解讀比電影還精采。”

《扬名立万》的執導之一陳明昊，也就是陸子野的飾演者，本就是話劇演員出身。這讓我想起了2016年開心麻花出品的《驴得水》，演出的用力程度比該片有過之而無不及。

如此一來自己拍出來的影片就並非百分百忠於現實生活了。但仔細一想，影片本就不須要做到這一點。