張譯大尺度“新劇”,還沒公映就先爆了?

 

為的是確保很好地執行任務,自己將一對戀人拆散,分為三組分頭行動。

兩相結合,電影帶來的聽覺和精神上的刺激,讓人全程緊繃,欲罷不能。

張憲臣在雪地裡搏殺,穿著厚實的棉襖,一拳一拳廝殺。

他們立於懸崖之上,將最後一顆彈頭留給自己,將信用風險與犧牲留給自己,將希望與最好的歲月留給我們。

大眾化的漂亮,是動作場面刺激,故事情節充滿著衝擊力,窄小巷子裡打鬥以一敵多、雪地裡肉搏戰、開著清光緒老爺車街頭飆車……都拍出了觀眾們最喜歡的“大片感”。

三位探員,每人攜帶一片致命的毒藥,迫不得已時可服毒自殺,最後一顆彈頭留給他們,這是探員的命運。

誰能活到最後?

第一印象最深的是火車上的表情戲,我幾乎是拎一口氣看完了那段戲。

張譯在片中受刑的故事情節,是發展史上無數個“張憲臣”親身經歷過的。

“活著的,去找小孩”、“我要讓你活著,看見天亮”是自己行動當中對彼此間的感情交託。

整部影片很吸引人的另一條線,就是冷熱的碰撞。

《悬崖之上》的真實,來自於它是依照真實的大背景和故事情節翻拍的。

懷著同樣的宗教信仰,一對情人不論是在初始道別時,還是在最終訣別時,都沒有過多的纏綿和糾結,而是乾脆利落。

懸崖之上,宗教信仰至上。

多少探員的犧牲,才換來了現如今黎明之後的生活,自己的理想與宗教信仰,還會引導一代代的青年人,努力生活,擁抱這來之不易的黎明。與其說,張藝謀拍的是這個二十世紀的探員諜戰傳奇,不如說拍的是對無名英烈的默默地致敬。最後,象徵希望的小孩和男人活下來了,這就是希望,就是“黎明”。

4月30日,一同去電影院重溫激情燃燒的諜戰歲月,體會無堅不摧的宗教信仰情懷,向自己致敬!

看似明確的結局,卻即使正反方的搏殺和眾多謎題的存有,而變得撲朔迷離,懸念十足。

而電影“殘暴”地向我們闡明瞭那一段黑暗的歲月。

影片中張憲臣和小蘭的探討中提及過背蔭河和女王陽,在影片的開頭,小蘭護送走的人也是女王陽。

懸崖之上沒有冰雪,只有屬於革命先輩們的熱血與宗教信仰,這是極致的熱。

之所以評價這么高,是因為它獨特,又大眾化的“漂亮”。

自己在看不見的戰線上,為的是我們現在的幸福生活而英勇遭遇戰。

在這場讓許多人直呼唱功高超的電刑戲裡,他一次又一次被潑水,通電之後的滿身嘔吐,讓電影院的觀眾們倒吸一口空調,好似一切環境溫度都被拆分。

老長春昏黃的燈火,好似在預示著黑暗之中還存有著一線光明。

在嚴密監控下, 怎樣將信息傳遞出去,就成為了非常大的難題。

電影開始就是要被處決的罪犯,被踢倒地不起,即使絕望和炎熱瑟瑟發抖,只有死刑犯極為驚愕,而執行處決的人,那么習以為常,令人齒冷。

開局即圈套,看見那個開局,你幾乎猜得到故事情節的結局——三位探員儘管有一線生機——卻又時刻須要為自己提心吊膽,懸崖之上如履薄冰。

脫下了英雄的外衣,自己也但是有血有肉牽掛父母、情人的普通人,自己做為普通人堅守著理想和宗教信仰,自己是熾熱的。

張憲臣代表的正方,要突破己方的重重的布控,順利完成任務。

而且烏特羅不僅僅是一個行動代號,更契合了電影名字——“懸崖之上”。

其二是故事情節的冷,舉兩個例子。

1934年中秋夜,中馬城內以女王陽為首的為數眾多犯人,推行了越獄計劃。

而且,接下來的故事情節,都圍繞著自己怎樣和敵方調停,怎樣逃離生天而展開。

影片的大背景便是這一段,烏特羅行動就是為的是幫助女王陽撤走敵佔區,揭露國軍反人類文明犯罪行為。

秦海璐知悉情人受刑時的哭戲,是壓抑著地流淚,無聲卻令人揪心。而她和小孩重聚時,也只是哽咽落淚,較之號啕大哭更讓人覺得傷心難忍,看見那段的這時候,我聽見身邊的人也跟著哭了。

對於大歷史背景下的“英雄”故事情節,我向來是最愛看的,但要拍得精采這很難。

故事情節一開始,即使叛徒的出賣,自己一落地,就陷於了己方設置的圈套中。

明曉得這是一場影片,卻不自主地跟著陷了進來,為探員組捏一把汗。

自己儘管喪失了情人,流著淚問“我們還能看見天亮嗎”,但自己還是那般堅持著將任務順利完成。

從《悬崖之上》的點映廳走出來的這時候,我總算曉得了,這種一部看上去有點兒主旋律的影片,為什么勇於開放兩輪點映,在淘票票和貓眼的開分雙爆了。

一個不經意的小動作,甚至一個表情,都充滿著了暗示,不但要諜戰情境下的配角能夠看懂,也要觀眾們能夠看清楚自己的內心深處。

這種戲中戲的設定,不但考驗女演員,還考驗觀眾們。

“我們活在先輩締造的黎明中”,網民的影評人讓人潸然淚下。

“烏特羅”在烏克蘭語中的意思是黎明。

上世紀六十二十世紀,三位曾在蘇俄接受訓練的共產黨人探員共同組成任務突擊隊,歸國執行代號為“烏特羅”的祕密行動。

很多網民在看完點映之後,給與了電影極高的評價。

對於這種的熾熱,張藝謀編劇的處理卻是剋制冷靜的。

厚實的貂毛,沒過腰身的積雪,這種大霧天的陰冷,更為突出了黎明前難捱的黑暗。

張譯出演的張憲臣和秦海璐出演的王鬱是夫妻。朱亞文出演的楚良和劉浩存出演的小蘭是戀人。

秦海璐和朱亞文的二組已經落在了明處,張譯和劉浩存的一組要提醒同伴。

但是隨著故事情節的大力推進,你就會發現冰冷之下隱藏的文件系統是熱。

1932年,國軍在吉林省背蔭河創建了神祕的中馬城,自己在這兒對中國的俘獲、犯人、甚至軍人進行慘無人道的人體測試。

而反方的主線則是在毀壞“烏特羅”行動的同時,揪出藏在警察廳的臥底。

場景有火通常的溫暖,人物的內心深處也是滾燙的。

他們自己內心深處堅守著理想,也知悉對方內心深處的理想,既是情人,也是同袍,這是情感上的熾熱。

做為一個諜戰片,能夠讓人輕易入戲的重要,除了好故事情節、好編劇、好女演員外,還有它的“真實”。

自己的日常,就是每晚活在懸崖之上,每一秒都關乎生死,一寸之外,就是深淵。

但也正即使如此,黎明來臨的一剎那就更讓人更為期盼和熱愛。

首先是鏡頭的冷,故事情節出現的場景是大雪紛飛的長春,影片的顏色都呈現出極致的冷。

獨特的是,這是張藝謀第二次拍諜戰片,但又帶著濃郁的個人風格,強烈的美感對撞,極致的黑與白,危險的行動與滿屏肅殺的雪景對比強烈,每一幀截出來都能當壁紙,審美觀在線,節拍緊湊。

這一線生機在哪裡?

從始至終,我都被故事情節牽引著心緒,國師拍出來的經典作品,值得一看。

黎明來臨前的一剎那,是最黑暗的這時候,而這個時期的探員們,每晚都在這種的黑暗中,渴望著黎明的來臨。

在生死存亡前夕,同袍對小蘭說“我要你活著”,他們沒有將殘暴的事實在青年人面前揭發,而是選擇了自己揹負這份沉重。

文章標簽   懸崖之上