張譯大尺度“新劇”，還沒公映就先爆了？

為的是確保很好地執行任務，自己將一對戀人拆散，分為三組分頭行動。

兩相結合，電影帶來的聽覺和精神上的刺激，讓人全程緊繃，欲罷不能。

張憲臣在雪地裡搏殺，穿著厚實的棉襖，一拳一拳廝殺。

他們立於懸崖之上，將最後一顆彈頭留給自己，將信用風險與犧牲留給自己，將希望與最好的歲月留給我們。

大眾化的漂亮，是動作場面刺激，故事情節充滿著衝擊力，窄小巷子裡打鬥以一敵多、雪地裡肉搏戰、開著清光緒老爺車街頭飆車……都拍出了觀眾們最喜歡的“大片感”。

三位探員，每人攜帶一片致命的毒藥，迫不得已時可服毒自殺，最後一顆彈頭留給他們，這是探員的命運。

誰能活到最後？

第一印象最深的是火車上的表情戲，我幾乎是拎一口氣看完了那段戲。

張譯在片中受刑的故事情節，是發展史上無數個“張憲臣”親身經歷過的。

“活著的，去找小孩”、“我要讓你活著，看見天亮”是自己行動當中對彼此間的感情交託。

整部影片很吸引人的另一條線，就是冷熱的碰撞。

《悬崖之上》的真實，來自於它是依照真實的大背景和故事情節翻拍的。

懷著同樣的宗教信仰，一對情人不論是在初始道別時，還是在最終訣別時，都沒有過多的纏綿和糾結，而是乾脆利落。

懸崖之上，宗教信仰至上。

多少探員的犧牲，才換來了現如今黎明之後的生活，自己的理想與宗教信仰，還會引導一代代的青年人，努力生活，擁抱這來之不易的黎明。與其說，張藝謀拍的是這個二十世紀的探員諜戰傳奇，不如說拍的是對無名英烈的默默地致敬。最後，象徵希望的小孩和男人活下來了，這就是希望，就是“黎明”。

4月30日，一同去電影院重溫激情燃燒的諜戰歲月，體會無堅不摧的宗教信仰情懷，向自己致敬！

看似明確的結局，卻即使正反方的搏殺和眾多謎題的存有，而變得撲朔迷離，懸念十足。

而電影“殘暴”地向我們闡明瞭那一段黑暗的歲月。

影片中張憲臣和小蘭的探討中提及過背蔭河和女王陽，在影片的開頭，小蘭護送走的人也是女王陽。

懸崖之上沒有冰雪，只有屬於革命先輩們的熱血與宗教信仰，這是極致的熱。

之所以評價這么高，是因為它獨特，又大眾化的“漂亮”。

自己在看不見的戰線上，為的是我們現在的幸福生活而英勇遭遇戰。

在這場讓許多人直呼唱功高超的電刑戲裡，他一次又一次被潑水，通電之後的滿身嘔吐，讓電影院的觀眾們倒吸一口空調，好似一切環境溫度都被拆分。

老長春昏黃的燈火，好似在預示著黑暗之中還存有著一線光明。

在嚴密監控下， 怎樣將信息傳遞出去，就成為了非常大的難題。

電影開始就是要被處決的罪犯，被踢倒地不起，即使絕望和炎熱瑟瑟發抖，只有死刑犯極為驚愕，而執行處決的人，那么習以為常，令人齒冷。

開局即圈套，看見那個開局，你幾乎猜得到故事情節的結局——三位探員儘管有一線生機——卻又時刻須要為自己提心吊膽，懸崖之上如履薄冰。

脫下了英雄的外衣，自己也但是有血有肉牽掛父母、情人的普通人，自己做為普通人堅守著理想和宗教信仰，自己是熾熱的。

張憲臣代表的正方，要突破己方的重重的布控，順利完成任務。

而且烏特羅不僅僅是一個行動代號，更契合了電影名字——“懸崖之上”。

其二是故事情節的冷，舉兩個例子。

1934年中秋夜，中馬城內以女王陽為首的為數眾多犯人，推行了越獄計劃。

而且，接下來的故事情節，都圍繞著自己怎樣和敵方調停，怎樣逃離生天而展開。

影片的大背景便是這一段，烏特羅行動就是為的是幫助女王陽撤走敵佔區，揭露國軍反人類文明犯罪行為。

秦海璐知悉情人受刑時的哭戲，是壓抑著地流淚，無聲卻令人揪心。而她和小孩重聚時，也只是哽咽落淚，較之號啕大哭更讓人覺得傷心難忍，看見那段的這時候，我聽見身邊的人也跟著哭了。

對於大歷史背景下的“英雄”故事情節，我向來是最愛看的，但要拍得精采這很難。

故事情節一開始，即使叛徒的出賣，自己一落地，就陷於了己方設置的圈套中。

明曉得這是一場影片，卻不自主地跟著陷了進來，為探員組捏一把汗。

自己儘管喪失了情人，流著淚問“我們還能看見天亮嗎”，但自己還是那般堅持著將任務順利完成。

從《悬崖之上》的點映廳走出來的這時候，我總算曉得了，這種一部看上去有點兒主旋律的影片，為什么勇於開放兩輪點映，在淘票票和貓眼的開分雙爆了。

一個不經意的小動作，甚至一個表情，都充滿著了暗示，不但要諜戰情境下的配角能夠看懂，也要觀眾們能夠看清楚自己的內心深處。

這種戲中戲的設定，不但考驗女演員，還考驗觀眾們。

“我們活在先輩締造的黎明中”，網民的影評人讓人潸然淚下。

“烏特羅”在烏克蘭語中的意思是黎明。

上世紀六十二十世紀，三位曾在蘇俄接受訓練的共產黨人探員共同組成任務突擊隊，歸國執行代號為“烏特羅”的祕密行動。

很多網民在看完點映之後，給與了電影極高的評價。

對於這種的熾熱，張藝謀編劇的處理卻是剋制冷靜的。

厚實的貂毛，沒過腰身的積雪，這種大霧天的陰冷，更為突出了黎明前難捱的黑暗。

張譯出演的張憲臣和秦海璐出演的王鬱是夫妻。朱亞文出演的楚良和劉浩存出演的小蘭是戀人。

秦海璐和朱亞文的二組已經落在了明處，張譯和劉浩存的一組要提醒同伴。

但是隨著故事情節的大力推進，你就會發現冰冷之下隱藏的文件系統是熱。

1932年，國軍在吉林省背蔭河創建了神祕的中馬城，自己在這兒對中國的俘獲、犯人、甚至軍人進行慘無人道的人體測試。

而反方的主線則是在毀壞“烏特羅”行動的同時，揪出藏在警察廳的臥底。

場景有火通常的溫暖，人物的內心深處也是滾燙的。

他們自己內心深處堅守著理想，也知悉對方內心深處的理想，既是情人，也是同袍，這是情感上的熾熱。

做為一個諜戰片，能夠讓人輕易入戲的重要，除了好故事情節、好編劇、好女演員外，還有它的“真實”。

自己的日常，就是每晚活在懸崖之上，每一秒都關乎生死，一寸之外，就是深淵。

但也正即使如此，黎明來臨的一剎那就更讓人更為期盼和熱愛。

首先是鏡頭的冷，故事情節出現的場景是大雪紛飛的長春，影片的顏色都呈現出極致的冷。

獨特的是，這是張藝謀第二次拍諜戰片，但又帶著濃郁的個人風格，強烈的美感對撞，極致的黑與白，危險的行動與滿屏肅殺的雪景對比強烈，每一幀截出來都能當壁紙，審美觀在線，節拍緊湊。

這一線生機在哪裡？

從始至終，我都被故事情節牽引著心緒，國師拍出來的經典作品，值得一看。

黎明來臨前的一剎那，是最黑暗的這時候，而這個時期的探員們，每晚都在這種的黑暗中，渴望著黎明的來臨。

在生死存亡前夕，同袍對小蘭說“我要你活著”，他們沒有將殘暴的事實在青年人面前揭發，而是選擇了自己揹負這份沉重。