《我的姐姐》只是影片，不必須被過分“社會輿論化”

—被過分“社會化”的《我的姐姐》—

—友情片的更多市場機率—

雖然說不出來這三種選擇究竟誰對誰錯，但很顯著的是，《我的姐姐》整部電影只不過是一個“死局”，不論怎么開頭都多多少少會發生許多問題——假如妹妹把哥哥送去收養家庭，之後無阻礙地追求自我經濟發展，此種與倫理道德背道而馳的作法難以確保電影能夠過審；而假如妹妹不把哥哥送去收養家庭，又會發生“友情殺害當下男性”的爭論。

難逃一場“死局”—

怎樣開頭都會引發社會爭論。

但是對於《我的姐姐》整部電影而言，開頭的留白處理只是製作者的一種觀察視角，並不代表著這能夠完全呈現出社會變化如何，或是相應的社會話題有著什麼樣的結果。假如先用那些社會不利因素框住《我的姐姐》的創作，於2020年8月才殺青、製作週期較短的電影呈現給觀眾們的內容可能會是最貼近當下社會大背景的，也就難以防止地會帶有一定的“投機性”成份。

似乎，《我的姐姐》不單單是對友情“敬佩”的普世性深入探討，比之後的同類經典作品有著更加細分的內容視角，這便是整個市場更為稀缺的類別創作方向。因而，《我的姐姐》的公映，無疑在現實生活題材創作層面上給其它友情片帶來了很多的借鑑象徵意義。

從《我的姐姐》的重男輕女發展史問題和二胎經濟政策現實生活困局上看，現實生活主義經典作品的創作的確須要找尋一定的社會橫切面，這更多的是為的是能夠與廣大受眾有著共情的基礎，不僅僅是故事情節共情、還有感情共情。

經過了3月的超前疲軟，國內電影市場總算在清明檔迎來了小爆發：假日首天《我的姐姐》破億，並促進著上證指數順利達至3億大關；影片4天奪下了4億多電影票房，助推清明檔創下了數項歷史紀錄。

除此之外，戲劇機殼的《你好，李焕英》有著一定的特殊性，創作內容是從編劇賈玲的自身經歷出發，將母女情放入了80二十世紀大背景下的奇遇來呈現出的，實質是很普世的視角。對比之下，《我的姐姐》就有了相同的行業價值。

具體上看，《我的姐姐》不僅僅是一部講訴兄妹關係的友情片，還是一部自然主義題材的男性向電影，關注的是在重男輕女發展史遺留問題加上“二胎”經濟政策疊加的社會大背景下，“妹妹”這一族群的真實樣子。

去年清明檔的亞軍。

但是，現實生活題材內容並不意味著，必須讓《我的姐姐》這種的影片去承載相應的社會話題，甚至針對那些現實生活問題給出詳盡的“參考答案”。特別是，這種的內容寬度和深度也並非直觀的《我的姐姐》一部電影經典作品所能夠承載得了的。

同樣的，《我的姐姐》即使內容牽涉到了“男性”有關的社會話題而承載了非常大的輿論壓力，此種壓力最終遷移到了製作者的頭上。這事實上成了一種勸退製作者的“反面案例”。即便，《我的姐姐》之後還會發生其它的自然主義友情電影，對於接下來的製作者們而言，《我的姐姐》遭受的此種社會束縛力還會繼續發生，並有利於自己的創作。

事實上，從《你好，李焕英》到《我的姐姐》，短短的兩個月內發生了三部表現驚豔的友情片，已經讓整個行業看見了這一類國產電影的市場空間所在。其實，國產電影在這一方向上還處在試水階段，友情片的經濟發展“牆壁”在哪尚不可知。

而做為一部友情影片的《我的姐姐》，成為了一匹新的小黑馬，也是繼近54億的《你好，李焕英》之後國產友情影片的再度成功。

事實上，這一點從《我的姐姐》的豆瓣打分已經從開畫的7.7分跌至現如今的7.2分，貓眼和淘票票的打分也發生了小幅度的大幅下滑就能看出來了——《我的姐姐》陷於了“社會話題”的爭論中，還未能成功脫困。

對於《我的姐姐》整部電影而言，過多的“社會化”並並非一件壞事。這常常意味著大眾對於《我的姐姐》這種的電影顯得愈來愈嚴苛，既希望自然主義經典作品能夠充份展現出“真實”，但又無法只是表面化的呈現出恐懼。

問題在於，此種大眾評論家的過於“社會化”，到底應不應該是《我的姐姐》這種的自然主義題材電影須要去承載的內容呢？答案似乎是否定的。

編輯/龐宏波

自然主義經典作品須要有社會橫切面，但不應是相應社會議題的“參考答案”。

不難發現，現階段大眾評價對於《我的姐姐》整部電影的最大爭論在於，開頭妹妹究竟選擇把哥哥送去、還是沒送去收養家庭的留白處理。觀眾們基本上分為了三個陣營，一邊是站隊合乎友情倫理道德的沒放走哥哥，另一邊則是站隊堅持自我追求的放走哥哥。

從現階段的情形上看，《我的姐姐》的大眾評價已經偏離了電影的內容本身，開始帶有了更多的社會屬性，比如說很多觀眾們的評論家已經側重於“當下男性個體的獨立究竟應不應該被友情束縛”等話題的深入探討。

難以給出社會話題的答案。

除此之外，現階段的《我的姐姐》過分“社會化”，也給電影的製作者們帶來了非常大的輿論壓力。此種態勢不能止於《我的姐姐》一部，對於接下來的製作者們而言，其它的自然主義題材創作很大可能將也會面臨相似的社會大背景束縛力。此種利空因素也許會勸退許多製作者。

現實生活題材的細分創作。

只不過，對比之下，圍繞著《我的姐姐》的社會話題討論度也並不低，甚至相似深入探討男性獨立問題等電影的大眾評論家已經跨過了整部電影的內容本身。在此種情況下，或許變為了社會熱點助推著電影的電影票房快速增長，這其實讓《我的姐姐》承載了過多的社會壓力，並並非一種健康的市場趨勢。

—無法兩全的《我的姐姐》，

至少從那個角度上看，觀眾們難以要求《我的姐姐》必須給出一個確認的結局，現階段的封閉式結局反倒是最好的處理方式。

文/八月

對於《我的姐姐》整部規模並算不上大的影片而言，現階段已經突破了5億的電影票房戰績、打破了數項清明檔歷史紀錄無疑是一次十分不錯的市場表現。做為一部友情片，特別是做為一部自然主義題材的男性向影片，《我的姐姐》的細分化創作是一直以來的市場上罕見的，加上新年檔大熱的《你好，李焕英》，足以證明友情片在國內電影市場上存有著經濟發展空間。

再加上，《我的姐姐》並不屬於完全的大製作、大投入電影，規模非常有限的電影卻能夠贏得現階段較為不錯的市場表現，也充分證明了自然主義友情片有著一定的市場機率。

值得注意的是，現如今的社會大背景確實與早一兩年有了非常大的變化，以國產友情片為例，觀眾們對待那些電影的立場已經不僅僅是之後的“敬佩”，還漸漸有了“關注度”，開始在電影中找尋並代入社會真實。

除此之外，在之後脫口秀女演員楊笠的“男性”講話引發的性別內戰餘波未消的大背景下，《我的姐姐》的編劇、導演關於“男性”的許多講話帶來了或多或少的矛盾對立問題，讓電影在“男性獨立”的社會話題中陷於了非常大的爭論。這也讓很多觀眾們對《我的姐姐》的評論家結合了過多的“社會化”，對電影本身存有著一定的不公平性。