從四川單親爸爸到遺孤二代 英澤為什么總被誤以為是當地人

《米花之味》是英澤與編劇海波戰略合作的第三部影片。故事情節出現在四川一個偏遠的小村子，她在劇中出演一位留守幼兒的爸爸，她說著一口流利地的四川官話，眼部黝黑，舉手投足之間就像是土生土長的四川人。

在那個迅速創作與迅速產出的時代，能夠有人真正靜下心去琢磨一個配角，嗎是最難能可貴的事情。

她選擇婉拒所有人而把他們保護起來，但是爺爺的來臨，撥開了她心頭的迷霧和憂愁。小澤一郎開始接受他們的身分，直面所有的問題。

從詞彙到神態再到價值觀形式，她用最長的時間讓他們成為小澤一郎。

便是英澤用時間打造出的親密感，才有了電影最後父親和兒子在溶洞中，充滿著默契與心靈的翩翩起舞。

影片《又见奈良》3月19日全省公映，許多人都以為這是一部讓人沉重的發展史有關的影片。但是事實證明，每一觀眾們都在觀看的這時候笑到滿地找頭，密集的臺詞讓人禁不住懷疑，這真的是一部關於“遺孤”的影片嗎？

如果說吳彥姝奶已經成為我們心目中的“國民爺爺”，那么英澤就是在每部經典作品裡演啥像啥的“當地人”。

她眼裡的小澤一郎神色坦然。即使她太曉得他們想要什么，揹負著二代遺孤的身分，她只是想在那個衛星城紮根下來，她不須要與周圍的人去結合社交。被那個社會採納，重新定位他們的身分，而努力工作是她惟一能做的事情。

到了《又见奈良》,即使攝製時間較為緊張，英澤只有很短的時間來去到劇中配角小澤一郎的家裡，在這個閉塞的小房間，須要快速把他們調整成獨居在韓國的遺孤二代。她夜間去柿子廠，早上去居酒屋，抽空自學做小旗子，更關鍵的是沒日沒夜地去誦讀日文對白。

《又见奈良》由河瀨直美、賈樟柯監製，青年導演海波編劇執導，吳彥姝、英澤、國村隼、永瀨正敏領銜主演，講訴了白髮老人家陳慧明（吳彥姝 飾）跨越千里趕赴江戶，在遺孤二代小澤一郎（英澤 飾）和韓國卸任警員一雄（國村隼 飾）的幫助下，找尋養父的故事情節。

這就是英澤演出背後想要傳達的感情變化，有人說她的演出索然無味，有人覺得她的演出像是流淌在林間涓涓細流，沒有波瀾壯闊卻也源遠流長，不疾不徐地傾訴小澤一郎的故事情節。

她眼裡的小澤一郎甚至很多沉靜冷漠。爺爺的忽然來臨起初讓她很疑惑，下班經常請假接著被老闆娘罵，惟一的休息時間也要陪著爺爺不停地去找尋完全沒有線索的麗華大姐，這對一個“打建築工人”而言無疑是一個最不甘心的選擇。面對韓國女友家中的譴責，她也選擇放手，即便前女友有想要挽救的意思，也被她的冷漠立場而勸退，她只是不敢讓他們即使身分而受到任何危害。

在曉得苦苦找尋的麗華大姐可能將已經不在人生，她再也控制不住他們，麗華大姐的結局已成定局，那么他們呢。身處那個所謂的家鄉，卻遠離雙親父母，家的象徵意義究竟是什么，是戶籍上的歸屬地還是承載著父母和回憶的地方。小澤一郎在思索，也啟發我們在思索。

這是她在四川體驗生活一個多月的結果，她和劇中的兒子24半小時同吃同住，陪伴她去做想做的事情，漸漸地來到兒子的心底，一分一秒一點一滴，才有了影劇中真實的隔閡、爭執和和好，漸漸的情感遞進才是最真實的狀態。

現在已經極少能有女演員願意花時間去琢磨一個配角了。

這一次，仍然有觀眾們在看完之後以為英澤是韓國當地的女演員，也許是她一口流利地的日文，也許是她跟當地人別無二致的打扮，又也許是她早已融入當地人的狀態。