小偷家族 Shoplifters

看的時候平平淡淡地過去，看完後簡直不能細想，越想越沉痛。“羈絆”，卑微之人偶爾的連接生出從原生家庭那裡得不到的溫情，如此珍貴，也如此脆弱。每個人都被衝散了，孤零零地獨自面對世間涼薄。活下去真難。

和《無人知曉》對比的話，是枝裕和結構和劇作上控制力衰落還是很明顯的。但對類似主題復調式迴歸中，一個作者內在生命經驗在時間中流淌所帶來的文本上變化和感觸，他對社會和人性經年耐心的觀察、等待和摸索，恰恰承托出，與是枝裕和差不多同一時間出道的賈樟柯，還在《江湖兒女》中用符號宇宙空洞地重複自己二十年前生活經驗。

三星都給兩個小演員，很靈很可愛，一句在家裡沒法學習的孩子才去學校，真讓人心疼。除了樹裡是被救的，祥太真的不是被誘拐的嗎？還有亞紀的妹妹跟父母關係很好啊，亞紀離開家他父母不聞不問是合理的嗎？祥太住院全家要跑路又是什麼鬼？丟下一個孩子跑掉……這羈絆也不像他們說的那麼深啊……

“我只能教他們這些了” 特別安靜，卻有很大的力量，特別溼熱，卻像夏風一樣清涼拂過…我小時候是從大橋下被撿回來的，我弟弟是從垃圾堆，為什麼小時候家長都熱衷於撿孩子？

在電影院看了一部閹割版電影，導演是是枝裕和，我想這大概是對於這部片最大的諷刺了。 他們在儘量還原現實，我們在竭力掩蓋“全貌”。 他們在訴說苦與痛，我們在迎合“價值觀”。 當我們的電影人還在絞盡腦汁如何消費和榨取現實的時候，他們已經用最舉重若輕的方式走在了藝術關照現實的最前端。 如果說《步履不停》是一劑後勁十足的催淚彈，那麼《小偷家族》便是如鯁在喉的穿腸刺，咽不進去又吐不出來。 觀影過程始終都很平靜，一如觀看是枝裕和的其他電影，但走出影院的路上，淚水卻一直在眼眶裡打轉…作為導演的是枝裕和究竟是不是一位大師，這部片便是最好的回答，金棕櫚只不過是影片所承載的所有意義中最輕和最無關緊要的那一個，經過歲月的洗練，是枝裕和的功力才顯得愈發可怕，毫不誇張的說，世界範圍內恐怕再找不出第二位能拍出此片的導演。