日麗 Aftersun

《晒後假日》讓我想到《捕香蕉魚的好日子》。影片信息給得如此剋制，但只要有過想死念頭的人，看到那位父親的第一眼，大概就能辨別出那種意志。對於一個真正決定自殺的人來說他愛的人是無法成為留住他的理由的，但在此之前是最有力的藉口，《晒後假日》展現的就是女兒作為藉口和父親共同度過的一段溫暖、輕緩但有沙礫般粗糙感和灼燒感的時光，只不過她當時意識不到，只有在多年後兩人鏡面般位置互換時才能從影像和回憶裡一點點窺見父親的心境碎片，才能理解那首生日歌的意義，舞蹈的意義，“無論如何我都愛你”裡“無論如何”的意義

#2022MIFF 我也很喜歡這部電影 雖然不如藍色果凍海帶給我的衝擊深 但是後勁十足 在影片愉悅的度假氣氛中 一種藍色憂鬱始終瀰漫 導演用montage表達的父女在dance floor相遇 女主擁抱 又錯過父親 就給了觀眾太多解讀空間 導演來到了現場做q&a 可惜主持人問的問題太隨意了 大多都是關於演員 我很想聽聽導演對這個dance floor部分的解讀 有一點她的分享很打動我 “paul所飾演的父親儘管有很多自己還在面對的人生中的問題 但是他很努力在這段假期中 做最好的自己 給女兒一個所能給予的最好的父親“ 深深emo

讓人有一邊看一邊等著出事的感覺。

溫柔細膩、令人沉醉的處女作，年度十佳。1.片頭的DV畫面與一連串破碎、模糊的蒙太奇，恰似全片的預演，隨即切入的黑暗舞廳中成年女主閉目&睜眼的特寫，也將影片標記為一次對兒時記憶的重構之旅，忽明忽暗、閃爍不定的舞動空間也如穿透歲月霧牆、想象填補真空。2.碎片式的場景，配上精妙的轉場、疊化、移焦，予人回憶與幻夢的特質，連綿又不無斷裂。3.限制性視角、高飽和的色彩與低迴憂傷恰到好處的配樂，使微末平常如電話亭、走廊道的事物都浸染上直戳人心的情感力量。4.或許，電影能夠喚起的最彌足珍貴又綿延久遠的，正是無可名狀卻無比廣闊的情感、情緒氛圍，曾新鮮暖融卻塵封已久的生命體驗，還有人人難免、後知後覺的悵恨與恍悟。5.大量鏡面反照，藉助電視、DV與鏡子構建多重空間。6.安哲般的橫搖長鏡變換時空，穿透歲月的凝望與擁抱。（9.0/10）

如果說前面的舞池鏡頭是讓我眼睛刺痛的同時重重地錘在我的心口上，那最後十分鐘就好像銀河嘩啦一聲，向我的心坎上傾瀉了下來。2022最佳