陽光燦爛的果園 Alcarras

卡拉·西蒙第二部電影長片，獲柏林金熊獎。同為鄉村生活題材，比及處女作[九三年夏天]的個體化兒童視角，本片則是以多視角呈現大家族人物群像，難分高下優劣。不過平實而瑣碎、自然主義式（手持攝影+非職業演員+自然聲光的手法也相當接近於意大利新寫實主義）的群像描摹也對觀眾提出了更高的要求，如果缺乏鄉村生活經驗也沒有大家族共處經歷的人，或許不太容易產生共情。儘管影片以一個悲涼透骨、曲終點題般的高角度遠景鏡頭收尾（工業化現代化浪潮對傳統農業的衝壓&人與樹被從土地上連根拔起脫離原初家園），片中大家庭裡也有或隱或顯的矛盾衝突，但卡拉·西蒙始終在淡化戲劇性，讓細水長流、微末又遼遠的生活舒展在影像中。祕密基地裡的遊戲和家中的練舞排演使人印象深刻，與[九三年夏天]相銜接，綠意蔥蘢的鏡頭則令我魂穿[幸福的拉扎羅]。（8.0/10）

3.5，能看到馬特爾美學對整個（西語）電影持續性影響，當然也只是形似而非神似。但依然能看到真實土地和人真實的生命力。和另外一部柏林主競賽相比，所謂趣味和審美層面的落差，大概就在這裡。 @BJIFF2022-電影資料館

三星半。從爺爺沒有桃園地契這一線索開始，故事的結局就已經被圈定，而導演卡拉·西蒙重在表達，不可逆的成因。影片中的女性，無論什麼樣的年齡，都以高度的敏感預見了未來。而男性並不痴傻，靜默、倒戈、發洩，都是逃避的呈現方式。故而形成了雙重角度，統一態度。這對導演的調度水平提出了極高要求，西蒙很出色地做到了這點。但從一部影片的可看性上，本片的衝突搭建還能做得更好。

溫馨細膩感人，哀而不傷，看完讓人發自內心感到動容和單純的快樂。桃子樹和太陽能板是農業社會用盡最後一點力量與更先進的工業社會的抗爭，這似乎是一種對廣袤鄉村的未來寓言。導演對矛盾衝突的處理很精細，父子之間、兄弟之間、甚至勞資糾紛，處處點到為止，並不急於引爆，把這些不開心融入到了大家庭的細碎日常之中。讓我流淚的一幕是爺爺跟著孫女唱起了歌，歌詞中飽含對土地的深情，這種情感就這樣代代傳承，為什麼我的眼裡常含淚水，因為我對這片土地愛得深沉，大抵如此吧。

BJIFF2022第五場。從題材到表達方式，毫無新意，只有睏意，見過太多。看到不少就前作《九三之夏》而言有所突破的點（但催眠）。群戲處理，人物轉變，父權—家庭/資本—勞動者/土地—人的矛盾關係（很好，就是催眠）。卻仍不喜歡卡拉西蒙的溫吞、四平八穩，置若罔聞的偽客觀視角（且催眠），讓其呈現出來的態度與片中父親有幾分相似。