莫里康內：最嫌棄影片配樂的配樂大師

有如此多珍貴鏡頭的補充，讓《音魂掠影》成為了莫里康內最重要的記錄片之一。

影片配樂既能依附於影片本體中，也能被分拆出來獨立存有，這就讓它有了多種不同解讀的空間。

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影片配樂越發被粉絲和歌迷關注，創作它們的作曲家們也漸漸從幕後走到臺前。翻閱百年影片史，詹姆斯·戴維斯、恩斯特·季默、坂本龍一、久石讓等等配樂大師的名字有如漫天星斗，綴滿了影片音樂創作這片沒有遮攔的夜空，而恩尼奧·莫里康內一定是最暗的那顆星。

最近一部關於他的記錄片《音魂掠影》，豆瓣打分悄然少於9分。該片編劇是曾拍出過《海上钢琴师》《天堂电影院》等經典作品的喬瓦尼·託納多雷，他也是和莫里康內戰略合作最數次的編劇，由他來主演整部記錄片能說是不二之選。

莫里康內的奧斯卡金像獎征程也很“路漫漫”，他曾憑藉著《天堂之日》《教会》《铁面无私》《豪情四海》《西西里的美丽传说》五提奧斯卡金像獎最佳原創配樂獎，不過無一擊中。畢竟如莫里康內這種的音樂大師已經不須要任何大獎證明，但是每一人或多或少都還是有宗教的慾望。

託納託雷在該片中按時間次序介紹了莫里康內波瀾壯闊的職業生涯，從他在拜占庭美術學院的小學生時代的遭受，到他與西班牙歌舞片泰斗科爾喬·萊昂內的里程碑式戰略合作，再到他在2016年憑藉著《八恶人》贏得奧斯卡金像獎配樂獎。

莫里康內&託納多雷

為的是使那些熒幕經歷更為深入人心，託納託雷找來了多名莫里康內戰略合作過的編劇進行專訪，其中包含克林特·伊斯特伍德、昆汀·塔倫蒂諾、王家衛等等，還有大量莫里康內在西班牙時期的戰略合作者、他的忠實教徒以及和他同時代成長起來的人。

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這也許也能解釋現在世界上愈來愈多的音樂人轉而探索節拍和嗓音，不再特別強調曲調。

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莫里康內出生於1928年，60多年來，他為500數部影片和電視劇集配樂，從西班牙通心粉歌舞片（《镖客三部曲》）到黑幫片（《铁面无私》）再到表演藝術史詩（《天堂电影院》），他撰寫的樂曲中，每一個鞭炮聲、口哨聲和戰吼聲的聲效都增進了他的配樂的經典程度。他的配樂經常比不上影片本身。

只是年少的他居然的是，雖然後來他是如此愛好爵士樂，但讓他揚名立萬的是他一直沒太看得上的影片配樂。

以前的作曲者只是直觀地依照曲目的聲部寫下管絃樂部份，而他卻發明了新的東西，除了絃樂的部份以外，還重新加入了當時的流行樂製作人無法想象到的元素，比如說在作曲中重新加入錫罐或者打字機的聲音，這都是當時主流音樂創作界無法想象的行徑。而且即便是捏著鼻子製作他們不討厭的音樂創作，大師也會用足夠多認真的立場面對。

《音魂掠影》中還有大量大師的小八卦，比如說在介紹萊昂內的經典作品《荒野大镖客》的部份中，莫里康內說該片的主題曲調只不過是他重新藉助了他們為一首歌鄉村曲目所翻拍後的模樣。他和萊昂內在戰略合作前夕時常有創作上的意見分歧，而大部份這時候都是莫里康內惱怒堅持，而萊昂內服軟退縮，劇中的大部份樂曲也都得以保有莫里康內想法的原樣。

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文學知名影片配樂師恩斯特·季默曾如此評價莫里康內："你能在第二個音符上就能看見這就是莫里康內的音樂創作，他的藝術風格就是如此鮮明"。莫里康內的迷弟之一、知名編劇王家衛說過：“當你聽見莫里康內的音樂創作時，你就再也不會忘記它”。

那些元素也許都會在觀眾們的腦海中久久逗留，但試想一下，當爬行動物從水中爬出，女巫第二次騎上飛行掃帚，光劍第二次出鞘的這時候，假如沒有磅礴配樂的烘托，那些經典鏡頭更何況也要失色幾分。

2007年，莫里康內贏得第79屆奧斯卡金像獎終生成就獎；2016年，他總算憑藉著昆汀編劇的《八恶人》奪得奧斯卡金像獎最佳原創配樂獎。昆汀將他們的歌手送去他夢寐以求的領獎臺，更何況也是世界上最牛的追星成就了。他三次得獎都頂著年邁的皮膚親自參加並上臺刊登得獎感言，足見他對奧斯卡金像獎的重視。

但他也一直在做商業性工作，他曾為西班牙的電視節目和流行歌手熬夜製作作曲，其實沒有署他他們的名字。

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喵族碼字員：羅果仁

對於這段發展史，據傳編劇庫布里克聽見了埃莫拉·貝多利主演的《对一个不容怀疑的公民的调查》（1970）的配樂很討厭，而莫里康內是該片的配樂，而且庫布里克想找出他談下一部影片戰略合作的事宜。當庫布里克取得聯繫到莫里康內時，他正在為萊昂內的影片《革命往事》做配樂工作。據稱是萊昂內向庫布里克說謊而使得《发条橙》的配樂最終被另一名音樂家接掌。

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‍莫里康內為《转轮手枪》（1973）所作的經典配樂，後被昆汀用作《无耻混蛋》中‍

《八恶人》中“惡人上場”的配樂，聽起來就讓人恨得牙根癢癢

‍《荒野大镖客》配樂中對口哨聲的妙用讓莫里康內一鳴驚人‍

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‍《黄金三镖客》主題音樂創作中經典的口哨聲

這是鮮喵的第 1970 篇吐血原創

‍《一代宗师》中，王家衛直接採用了莫里康內為《美国往事》所作的主題歌‍

他是如此嫌棄影片配樂，以致於他在與科爾喬·萊昂內戰略合作之後，筆法名為三部歌舞片創作了配樂。在他眼中，他很嫌棄此種類別的影片和影片配樂，指出它們“並非表演藝術”，而且不敢讓他們的名字與此種類別的影片取得聯繫在一同。但最後他還是用真名為萊昂內的《荒野大镖客》作了配樂，在動工前，萊昂內帶他去看了一部黑澤明的影片《用心棒》，解釋了他對於該片的想法，接下來就交予莫里康內作詞了。而《荒野大镖客》剽竊《用心棒》的黑髮展史，也成為了影片史上知名的公案。

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莫里康內還時刻宣稱他"喜歡曲調"。劇中專訪的其它作曲家（那些人很多是影片配樂師，很多則並非）對莫里康內這種一個締造了那么多幸福曲調的音樂家嘴裡聽見那個說法深感吃驚。“但是，音高能排序的形式只有這么多”，莫里康內面對攝影機平淡地說：“我指出我們已知的曲調組合已經被寫盡了”。

在《音魂掠影》中，託納多雷對莫里康內的“致敬”並沒有過於“甜膩”，也並不貪戀懷舊情緒，反倒難得的含蓄沉穩，再配搭上點點傷感，很有莫里康內與萊昂內戰略合作過的“往事”的感覺。大師已逝，經典作品永存，他永遠活在他所愛好的音符的世界裡。

莫里康內曾在近幾年的一次專訪中透漏出早年對影片配樂的嫌棄："我在20世紀末60二十世紀告訴我的丈夫，我將在1970年選擇退出影片業；我在20世紀末70二十世紀告訴她，我將在1980年選擇退出影片業；我在20世紀末80二十世紀告訴她，我將在1990年選擇退出影片業；到了現在，我什么也不說了。”

《音魂掠影》

莫里康內的母親是一位職業小號手，堅持指出他的女兒必須走同樣的公路，承繼他的號手位置。少女莫里康內曾在拜占庭美術學院自學爵士樂，並將當“最偉大的音樂家”奉為終身努力奮鬥的目標。

注：全文圖源互聯網

一段充滿著話劇衝擊力的故事情節，一幀聽覺鮮明的構圖，還是一場複雜絕妙的調度？

記錄片中談及對莫里康內而言最惋惜的事情，當屬錯失了庫布里克的存世經典作品《发条橙》的配樂工作這份工作也是莫里康內惟一生氣沒獲得的。

《音魂掠影》的結尾。一個節拍器在臥室裡滴答作響，一個容貌和藹的老人家穿著運動服底褲躺在地毯上，重複著許多練習。攝影機一轉，他正獨自一人在他整潔而又龐雜的書房裡揮動著指揮棒，接著音樂創作響起。他就是該片的主人公，影片配樂大師恩尼奧·莫里康內。