奧斯卡金像獎拉開帷幕，風尚風尚斯嘉麗“寡姐”慘遭陪跑

三個人從我們必須考慮分開，到法庭上針鋒相向、相互侮辱。

導致再婚的其原因是二人不容磨合的個性差別。

一開始，黑寡婦的定位或許是風尚美豔女殺手，但寡姐卻用時間證明了他們決不僅僅只是復聯的花瓶罷了。

她的那種風尚是從骨子裡散發出來的。她走回來，並非看向你，但你已經醉了。

斯嘉麗也確實須要這種一處獎盃去順利完成下一階段的轉型。

看，這多么嘲諷。

事實也證明，情侶之間根本沒有所謂體面的再婚。

最迷她，願意喝下她的洗澡水。

也許這才是，最真實的：

在《婚姻故事》整部新劇中，寡姐不幸地甩掉了風尚包袱，飾演了一個相貌普通的中年丈夫。

而一般來說婚姻關係裡，個性截然不同的三個人，註定有一個要犧牲他們去成全這段關係。

寡姐用二十年時間讓他們成為漫威的主力，也成為了2019年全球總收入最低的男演員。

我還記得兩方辯護律師第二次見面，當亨利為點餐不知所措時，妮可也會熟練地拿過菜單，點了他討厭的餐點和口味。

兩人相視無言。

登臺那一剎那，就讓在場的女人說不出話，即使是丹尼爾·斯塔克這種的名利場也無力招架這撲面而來的美豔。

《迷失东京》公映時，1984年出生的斯嘉麗只有19歲，便是膠原蛋白滿滿的歲數。

一段婚姻關係，就這種以一種不受控制、近乎大災難式的形式告終，徹底地分崩離析。

綁好後，轉身返回。

「一開始我是女演員、明星，感覺很了不起，現代人一開始都上看我，但我走得越遠，我就愈來愈不關鍵，我就變為了“誰？”

《婚姻故事》便是本次寡姐執導的影片，

整部電影的輝煌，嗎離不開——

兩方辯護律師為的是獲得那場官司，互相反擊、不擇手段，把兩人婚姻生活裡的細枝末節，添油加醋成了不容寬恕的黑料。

在整部影片裡，斯嘉麗不再延續現代人津津樂道的「黑寡妇」形像。

我永遠不能暫停愛他，

現如今她已經35歲，自然不再適宜參演風尚小妞一類的配角，只好她又挑戰了文藝片《婚姻故事》，去講訴人到中年的婚姻關係債務危機。

兩人積壓的情緒在最後一刻爆發。

在她認為，這段婚姻關係的完結已經刻不容緩，幾秒鐘都不可承受。

影片的最後一個細節，是亨利抱著女兒走後，臨別尼克爾忽然叫住他。蹲下幫他綁鞋帶。

好的夫妻關係既然一方開始讓步，自然另一方也要學著遷就。

你認真看就會發現，不論是回家路上的輕軌還是這時的站位，都在說明，在無意識裡，自己已經離得對方太遠了。

轉眼又是兩年的聖誕，亨利走進妮可新家準備接女兒過年。

查經營理念著念著，淚水漸漸溢出來，嘴角不停顫動。

《赛末点》是斯嘉麗和編劇伍迪·布萊恩戰略合作的首部影片。

。

妮可傷心地說不出來話，而亨利也生氣地癱跪在地上大哭。

正如與辯護律師諾拉的談話中，妮可說的：

生於荷里活演出世家的妮可，是典型的「洛杉矶人」，她熱情奔放，擅於社交，喜愛唯美，與父母朝夕相處親密。

大多數觀眾們對她的斯嘉麗的津津樂道，都是從黑寡婦開始的。

亨利和妮可，時常即使要千萬別搬到紐約而大吵。

直至她決心和亨利再婚，自己開始不斷糾纏。她不同意把女兒交予常年奔波在外的編劇妻子，而且自己為爭奪戰撫養權撕破臉皮，有如敵方惡戰。

你必須傷心的並非我 fuck her，

斯嘉麗·沃克憑藉著《婚姻故事》和《乔乔的异想世界》提名最佳男主角和最佳男配角，這也是她首度提名奧斯卡金像獎。

從入行迄今，斯嘉麗不論出演什么配角，都有一個共同的特徵：

有網民評價道：

爭執告一段落。

那較好啊。

你必須傷心的是我跟她在一同很歡樂。

影史上第一位憑藉著聲音得獎的女演員，她的嗓音裡永遠有著說不清道不明的曖昧與溫存，一如她的容顏。

她的風尚是公認的。

活在亨利光環下的妮可，愈來愈看不出他們的價值，當她接到哥倫比亞特區一個試播電視劇集的邀請，總算有機會展現出光芒時，她構想亨利會給她一個擁抱，引導她去擁有他們的一片天地。

那個人就是丈夫妮可。

她再一次，靠著唱功追求了全球觀眾們。

“寡姐”斯嘉麗·沃克驚豔現身紅地毯，她身著兩條白色長裙，秀出美背刺青，風尚美豔。

妮可憧憬返回空間寬廣的洛杉磯，擠迫的芝加哥，逼仄的紐約市別墅裡，讓她覺得壓抑；

一輪對決過後，妮可成了十多年嗑藥酗酒的爸爸，而亨利也未曾盡職做過兩天的母親……

卻被亨利錯誤地用到了婚姻生活中。

“就是當時演這個的男演員”，現代人上看戲都是因為他。

NBA球員凱文杜蘭特甚至公開袒露：

關心還在，只是我們不在同行了。

當他上樓找女兒時，女兒在唸尼克爾當年寄給心理醫生的那封信。

但是去年最有望贏得「最佳女主」，經梅爾預測，必然是可妖豔可扮醜的“寡姐”！

這二十年時間，她接的配角基本也都以“打女”居多。比如說《攻壳特工队》、《超体》等等。

亨利語無倫次，對妮可嘲弄：

減掉一隻風尚短髮的她，穿著樸實，直觀的襯衫、T 恤、牛仔褲，看上去就是普通的三十多歲主婦樣子。

去年的奧斯卡金像獎能說真的是“仙人打架”，《小丑》、《寄生虫》等電影更是領跑全場。

斯嘉麗·沃克。

紅脣貝齒秋水眸，是惟一一個三次被《时尚先生》評選為“當今最時尚女性”的人。

原本是較好的，但我顯得愈來愈渺小，我從沒為他們活過來，我只是成了他活著的養分。」

那場再婚戰，也就此打響。

妮可望著亨利，定住了很久才冒出一句：

自己相互向對方致歉，止不住地抱在一同生氣。

亨利則習慣了芝加哥的狹窄，討厭不被打擾地沉浸在他們的世界裡，全身心投入話劇。

但獎盃永遠並非最重要的，在這些浮光掠影的攝影機裡，寡姐已經一次次驚豔世人。

未來的時光也不能忘懷關愛。

在《钢铁侠2》裡，寡姐來了一記“上場殺”。

更別提，亨利還跟片場的舞臺監督瑪格麗特·安有一腿......

尼克爾站在自己身旁，也淚流滿面。

那場長達五分鐘互相侮辱的章節，能說是本年度最佳爆發戲之一。

只不過，追溯到二十年以前，你會發現，劇情片裡的斯嘉麗同樣讓人“欲罷不能”，論起風韻，可以說完勝後來的超級英雄。

回紐約後，她率先迎擊，僱用了著名辯護律師諾拉，脅迫亨利快速處理。

她的悲憫之心，她的責任感，她的犧牲和成全，讓人不得不對那個風尚的男人肅然起敬。

但是也像信上，妮可寫出的最後一句話：

曾經的幸福回憶，成了互相反擊的無情算計；

在斯嘉麗所有影片裡，整部公映於2005年的《赛末点》真誠算不上尤其出名的，但影片裡的她卻是尤其風尚的。

影片中，有一段對白讓人記憶深刻：

編劇諾亞·鮑姆沃爾夫岡，更是將他們 8 年的真實婚姻關係經歷融進影片裡，從生活的細枝末節中提煉出婚姻關係的真相，真正做到了：表演藝術源於於生活，又低於生活。

當我看到他不到2秒，我就愛上他了。我永遠都不能暫停愛他，即便現在已經沒有象徵意義了。

影片以一同再婚該事件為視角看出全局，深入探討婚姻關係與真愛。

翌年，憑藉著《迷失东京》和《戴珍珠耳环的少女》三部影片，斯嘉麗在奧斯卡獎同時贏得了2項提名。

即便已經沒有任何象徵意義。

真愛大師伍迪·布萊恩用攝影機把斯嘉麗變為了更讓人眼前一亮的斬男風尚。

我們都曾深深地愛過對方。

當地時間2月9日晚，第92屆奧斯卡獎在美紐約杜比音樂廳舉辦，紅地毯上星光熠熠，新星雲集。

可結果是，亨利取笑了她的夢想。

這是斯嘉麗自證唱功的一部戲，偌大大阪3000萬人，她卻把一池孤獨演的入木三分。

工作上，亨利是編劇，妮但是女演員，女演員要聽從編劇的安排。

「刑事律师会看到坏人最好的一面，离婚律师会看到好人最坏的一面。」

斯嘉麗的顏值和身形，無疑是加分項。

這一階段她還仍未走“風尚”路線。即便是女演員出身，儘管已經演過《马语者》等口碑不錯的影片，但這種的歲數去談風尚還為時尚早。

「这不仅是一部电影，还是一面镜子，照向生活的每一个人。」

而亨利卻剛好相反，亨利的雙親自小酗酒，他早早就返回家獨自一人走進芝加哥闖蕩，長期的冷漠都市生活讓他寡言少語，只肯與最親密的片場夥伴溝通交流。

（儘管最後，亨利也去了紐約，這一點最後嗎有一點嘲諷。）

在影片中，亨利和妮可實際的婚姻生活已經走到了盡頭，無可挽回。

可偏偏亨利過分自我。

她的戲份也足夠多驚豔，即使並非打星出身，卻能自成一套藝術風格。

自己曾經那么重歸於好，卻還是一臉醜相地抓傷彼此間，再血淋淋地彼此間分離。

這是她徹底扭轉人生的機會。

斯嘉麗在劇中為人工智慧應用軟件“莎曼珊”配音員，用聲音去安撫和治好一個孤獨的女人，並讓這個女人傾心重歸於好。

在《复联4》裡，當美隊、鋼鐵俠都心灰意冷時，只有她還在堅持順利完成復仇者聯盟的任務。

但是婚姻關係二字，在宣誓的這時候有多神聖和幸福，在別離的這時候就有多貪婪和殘暴。

但最令我敬佩的，更何況還是她僅用聲音就奪下拜占庭國際影展最佳女配角獎，那就是她在影片《她》中的表現。

婚姻關係故事情節。

電影開頭，亨利和妮可轟轟烈烈的再婚故事情節，還是落下了帷幕。

亨利獨自一人站在空蕩的走廊，思考了一會兒後，告訴妮可，他們接受了斯坦福大學的常駐職務，接下來準備在紐約長住。

現如今的她，有了新女友、新生活，漸漸後撤成了亨利心靈中這個最熟識的陌生人。

光是豆瓣 8.7，IMDb 8.2，爛蕃茄 96％，這兩個數字就足以把它拱上神壇。

《迷失东京》裡的夏洛特、《独家新闻》裡的桑德拉、《午夜巴塞罗那》裡的瑪麗亞、《赛末点》裡的諾拉，和漫威裡的黑寡婦…

這個人與你無關，你卻開始想要發生改變。

再婚，成了那段婚姻關係惟一的兩條出路。