《野蛮人入侵》眾籌放映 陳翠梅要知觀眾們反應

陳翠梅自編自導自演影片《野蛮人入侵》。

在動作戲方面，陳翠梅就給他們打符合要求分，也對此有滿足感，“我他們是滿意的，體能訓練時間沒有很長，10分給他們6、7，文戲就3、4分，不及格。”

由於缺少表演大背景和實戰經驗，陳翠梅在演出情緒或內心深處戲時深感困難。陳翠梅猶記當時正攝製一場孩子走丟的戲，他們要演繹一位“焦急的爸爸”，但她哭不出來，反倒對女演員黃之豫第一印象深刻，“黃之豫的情緒、愧疚和哭都做得較好，深感驚豔。”併為黃之豫的哭戲感同身受，“我傻了，嗎哭不出來，只得採用風油弄出淚水，嗎覺得表演很失利。”尊重表演就是一門專業。

馬來西亞編劇陳翠梅自編自導自演的影片《野蛮人入侵》在各大電影節顯露光芒，再於上個月在曼谷舉行10場放映會，大獲好評。儘管電影院已經恢復運營，不過入座率仍受禽流感負面影響，有見及此，她決定以眾籌形式進行放映會，“我們所以希望在全省村落放映，但也害怕觀眾們不多，眾籌是好的方式，能獲知觀眾們反應。”

陳翠梅指出，儘管《野蛮人入侵》具有許多商業不利因素，但沒有設下宣發費，且是以欣賞表演藝術影片或影片節影片的目標觀眾們居多，即便影片口碑高，但會買票進電影院的觀眾們卻不多，加上禽流感負面影響、對市場不悲觀，因而她決定進行眾籌，即如果有100名觀眾們希望觀看，便會在該衛星城舉行一場放映會。

陳翠梅笑說在籌備影片時，並非沒有想過要找專業女演員表演男主角，“比如說楊雁雁肯定會演得較好，但總體而言會少了一個層次，即使當我他們去表演，會多了兩層象徵意義。”她特別強調：“我找專業女演員，肯定會演得較好，但就可能會是一部普通的影片，但我想追求的並非普通的敘事影片。”

談到觀眾們口味，陳翠梅則表示拍戲時，會有設定預計的目標廣大群眾，“每部影片有他們的說話形式和對象，在拍的這時候，大概能曉得他們的觀眾們是什麼樣的。”因而攝製的經典作品，不能有不合乎觀眾們觀影口味的問題。她反倒指出出口量太少選擇少、沒輕工業、製作者品位低等才是馬來西亞英文影片面臨的問題。

被問會否再自導自演？陳翠梅表示，儘管她對攝影機並不陌生，但當初會這么做，純粹是為的是合乎影片的設計，“整部影片即使主題才有這種設計，我即便是編劇，沒想要當女演員。”

該影片講訴男主角阿滿是一名過氣男演員，為人父後淡出電影圈，為的是找回自我，將執導編劇鬍子傑的影片，全身心投入艱辛體能訓練之中，給他們進行百般心理工程建設，接受前妻與她參演的決定。

除了曼谷，該影片近日也在檳城進行放映會，陳翠梅直言這是較為歷險的發售形式，她表示如果是本地影片便可提出申請步入WajibTayang FilemTempatan控制系統，強規電影院放映兩星期，“但我沒有提出申請，這是因為我們沒有宣發費，倘若我們提出申請了，也不能有觀眾們，而且做可控制性的局部發售。”

陳翠梅在劇中自編自導自演，在表演時難以做出客觀判斷，因而相較於以往，此次在主演方面會放鬆許多，“編劇、攝影師、剪接也在場，會聽團隊的意見。”但整部影片有難度較低的動作戲和群戲等，她透漏此次費時21天順利完成攝製。

在攝製時，既要處理主演的工作，殺青後要立刻步入配角，陳翠梅直言最大的挑戰是不斷地在編劇和女演員身份、思路之間切換，“直觀的動作還好，但是內心深處戲如哭戲，很難，對演出而言是最大的挑戰。”

劇中的阿滿和鬍子傑堪稱陳翠梅的投射，她則表示想從劇中達至“自我探索”的目地，而她也的確成功了，“對我而言是我的一個過程、一個工具，但影片還是有它他們的心靈，它還是要面對觀眾們。”她也希望觀眾們看了影片後，不斷思考、自我查問。

陳翠梅不斷在編劇和女演員身份、思路之間切換，很有挑戰性。

因新冠禽流感，影片行業受到影響，陳翠梅表示合乎通俗國際標準的影片則可通過線上網絡平臺放映，但是表演藝術影片主要依靠傳統路線，如影片節或電影院進行播出，因而面臨挑戰。

至於摯友張子夫，陳翠梅則贊他在表演藝術方面有很深的學識，“有時候就把他當做影片裡的編劇，問他的想法。”而她和影后博朗巴爾雷也認識很久，卻是第二次戰略合作，“在劇組我們最愛的人，對人較好，如果有他在，現場都會很快樂。”

陳翠梅以眾籌形式進行放映會。

陳翠梅盛讚黃之豫表現讓人驚豔。